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Zurich
Egon Schiele - Jenny Saville
Dates:10.10.2014-25.01.2015

Cette exposition confronte les oeuvres expressives de l’artiste autrichien Egon Schiele (1890 –1918) aux travaux de la peintre britannique Jenny Saville (*1970). Un dialogue riche en tensions s’établit entre le génie de la modernité viennoise et une artiste contemporaine. La représentation exacerbée et obsessionnelle du corps permet d’appréhender dans sa crudité inéluctable la peinture même comme medium corporel.

Il s’agit d’une rencontre ouverte entre deux artistes que presque un siècle sépare. Ce voisinage est donc à la fois marqué par le contraste et le rapprochement. L’autonomie des deux propositions reste visible, l’exposition n’entend pas suggérer une quelconque influence de l’art de Schiele. L’oeuvre de Schiele lui donne un fil globalement chronologique, et les tableaux de Saville viennent interagir, parfois en petits groupes d’oeuvres ou de motifs. L’identité visuelle de l’exposition est sous-tendue par un accrochage ample qui interpelle délibérément la perception du visiteur.

Les 35 tableaux d’Egon Schiele font face à 16 oeuvres grand format de Jenny Saville. S’y ajoutent des «studies», consacrées à la texture et à la matière – au «mark-making» (marquage), pour reprendre le terme de Saville. Une cinquantaine de travaux sur papier de Schiele donnent un aperçu de sa maîtrise du dessin. Regroupés en petits groupes thématiques choisis, ils révèlent une intensité artistique qui ne recule pas devant l’extrême.

Avec le soutien de Nationale Suisse, assureur spécialisé dans l'art, d’autres mécènes et de Farrow & Ball, sponsor des peintures de l’exposition

Barcelona
The Cultural Innovation International Prize
Dates:14.10.2014-05.02.2015

The Cultural Innovation International Prize is a biennial competition organised by the Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB) with the aim of incentivising projects that explore the potential cultural scenarios of the coming years through research and practice. The first edition of the Prize ties in with the 20th anniversary of the CCCB.

For this call for entries, corresponding to 2014-2015, the theme is "Audience/s".

Vienna
Henri de Toulouse-Lautrec The Path to Modernism
Dates:16.10.2014-25.01.2015

In October 2014 the Bank Austria Kunstforum Wien is showing the first comprehensive retrospective of the work of Henri de Toulouse-Lautrec ever held in Austria. The 150th anniversary of this spectacular artist’s birth is a fitting occasion for holding this exhibition, in which loans from international collections present Lautrec’s multifaceted oeuvre and his extraordinary observational skills in different genres – paintings, works on paper, lithographs and posters.

Besides the illustrious “loud” posters for the pleasure palaces of Montmartre, the foundation of Lautrec’s international fame, we can also discover the lesser known Toulouse Lautrec: paintings in muted colours facilitating an intimate form of portraying human psychology, drawings with pen and pencil, ideal for a pithy characterisation of the subject. The linking and juxtaposition of different modes of expression, themes and concepts are a reflection of the artist’s complex figure on the brink between two centuries. A unique show, which illuminates new aspects of one of the great protagonists at the dawning of Modernism.

Winter Park, Florida
Revival and Reform—Eclecticism in the 19th-Century Environment
Dates:21.10.2014-21.10.2015

The Arts window by J. & R. Lamb Studios is the centerpiece of this major new exhibition that illustrates the rich diversity of styles that made up the aesthetic environment of the late 19th century in both Europe and America. Lamb Studios, a prominent American glasshouse of the era, exhibited the 1894 neoclassical window widely. In preparation for its debut at the Morse, the window, more than eight feet in diameter, underwent extensive conservation. The installation features 20 additional leaded-glass windows and selections of art glass, pottery, and furniture, a number of which also have never been exhibited. Other windows on view—some avant-garde, others reviving the past—include examples by Tiffany Studios, John LaFarge, Frank Lloyd Wright, Edward Burne-Jones, Donald MacDonald, and Heaton, Butler & Bayne.

Houston
Treasures from Korea: Arts and Culture of the Joseon Dynasty, 1392–1910
Dates:02.11.2014-11.01.2015
This sweeping panorama celebrates the artistic achievements of the Joseon dynasty, a line of 27 monarchs who ruled the Korean peninsula for more than 500 years and left a substantial legacy for modern Korea. Treasures from Korea: Arts and Culture of the Joseon Dynasty, 1392–1910 is the first full-scale American exhibition to be devoted to the dynasty’s art. Comprised of more than 150 works drawn primarily from the National Museum of Korea’s collection, Treasures from Korea offers a rare opportunity to see some of Korea’s artistic masterpieces, including a number designated as national treasures. The exhibition is organized around five key themes that illuminate the artistic accomplishments and dynamics of Korean cultural life under the world’s longest-ruling Confucian dynasty. The works on view demonstrate the breadth and scope of the fascinating art created during the Joseon dynasty. The objects range from the courtly arts of ceremonial screen painting and calligraphy to scenes that vividly depict life across the social classes. Also included are outstanding examples of Korean ceramics, ritual wares, metalwork, sculpture, lacquer, furniture, costumes, textiles, photographs, and illustrated books.
Roubaix
Camille Claudel « Au miroir d’un art nouveau »
Dates:08.11.2014-08.02.2015

Exposition exceptionnelle de plus de 150 oeuvres de l’artiste pour célébrer le 150ème anniversaire de sa naissance.

Bruxelles
L'Art Nouveau dans le développement urbain du Pentagone - La Fonderie
Dates:29.11.2014-29.11.2014
Quand on évoque l'Art Nouveau bruxellois, ce sont les communes de Saint-Gilles, d'Ixelles ou de Schaerbeek qui viennent tout d'abord à l'esprit. Mais le centre ville recèle d'étonnantes surprises. De nombreux commerces, cafés, écoles... rappellent que ce style n'a pas été uniquement réservé à une élite. Une autre originalité de ce parcours réside dans un lecture plus "sociologique" de l'Art Nouveau. Ses principaux commanditaires étaient issus de la bourgeoisie libérale et, dans une moindre mesure, du mouvement ouvrier. Comme si l'adoption de ce style était l'expression d'un parti pris laïque. Quelques étapes du parcours La porte de Flandre et la rue Antoine Dansaert : le percement de la rue Antoine Dansaert est réalisé à la fin du 19è siècle. Née à la même époque que l'Art Nouveau, cette artère dévoile quelques belles réalisations. Autour de la Bourse et des boulevards centraux :des bistrots, des magasins, des cinémas témoignent des changements d'habitudes des Bruxellois à la fin du 19è siècle. Les anciens Magasins Waucquez et l'ancienne imprimerie du journal Le Peuple : un grand magasin de luxe fait face à la principale imprimerie du mouvement socialiste. Les deux sont de style Art Nouveau. Fin rue des Sables 20 (devant le Centre Belge de la Bande Dessinée), 1000 Bruxelles Durée : 2h Tarifs : 9€. Réduction + de 65 ans, étudiants, demandeurs d’emploi : 8€. Réduction de 2€ si vous payez au plus tard 5 jours ouvrables avant la date du parcours (les modalités pratiques vous seront fournies lors de votre inscription). Enfant de moins de 12 ans : gratuit. La réservation n’est pas obligatoire. La Fonderie se réserve néanmoins le droit d’annuler des parcours et ne pourra prévenir que les gens qui s’y sont inscrits.
Bruxelles
L'Art Nouveau dans le développement urbain du Pentagone - La Fonderie
Dates:29.11.2014-29.11.2014

Quand on évoque l'Art Nouveau bruxellois, ce sont les communes de Saint-Gilles, d'Ixelles ou de Schaerbeek qui viennent tout d'abord à l'esprit. Mais le centre ville recèle d'étonnantes surprises. De nombreux commerces, cafés, écoles... rappellent que ce style n'a pas été uniquement réservé à une élite.

Une autre originalité de ce parcours réside dans un lecture plus "sociologique" de l'Art Nouveau. Ses principaux commanditaires étaient issus de la bourgeoisie libérale et, dans une moindre mesure, du mouvement ouvrier. Comme si l'adoption de ce style était l'expression d'un parti pris laïque.

Quelques étapes du parcours

La porte de Flandre et la rue Antoine Dansaert : le percement de la rue Antoine Dansaert est réalisé à la fin du 19è siècle. Née à la même époque que l'Art Nouveau, cette artère dévoile quelques belles réalisations.

Autour de la Bourse et des boulevards centraux :des bistrots, des magasins, des cinémas témoignent des changements d'habitudes des Bruxellois à la fin du 19è siècle.

Les anciens Magasins Waucquez et l'ancienne imprimerie du journal Le Peuple : un grand magasin de luxe fait face à la principale imprimerie du mouvement socialiste. Les deux sont de style Art Nouveau.

RV Porte de Flandre, sur le pont du canal, 1000 Bruxelles

Fin rue des Sables 20 (devant le Centre Belge de la Bande Dessinée), 1000 Bruxelles

Nombre maximum de participants : 25

Bruxelles
Totalement Horta - ARAU
Dates:29.11.2014-29.11.2014
L’ARAU propose une visite en car exclusivement consacrée au chef de file de l’Art nouveau belge?: Victor Horta. Une occasion unique de mieux comprendre l’oeuvre de cet architecte de talent à travers trois de ses réalisations?: une maison bruxelloise singulière (maison Autrique), un hôtel de maître (hôtel Van Eetvelde) et un ancien magasin de tissu (anciens magasins Waucquez). Durée: 3H00
Brussels
Totally Horta - ARAU
Dates:29.11.2014-29.11.2014
This three-hour coach tour explores the remaining buildings of Victor Horta, the leading Belgian Art nouveau architect. A unique opportunity to find out more about the buildings designed by this architectural genius through an examination of three of them : a luxury townhouse (van Eetvelde house), a primary school (Saint-Ghislain kindergarten) and a former wholesale drapery shop (Waucquez store).
Bruxelles
Italian Liberty: Award ceremony - photo contest
Dates:29.11.2014-29.11.2014

AITM Art di Torino invites all the participants of the photo contest Italian Liberty, friends and interested parties to attend the award ceremony to be held Saturday, November 29 at the Grand Hotel Da Vinci in Cesenatico at 17:00.

 

Participation in the award ceremony is free and admission is open to all. Booking is not required to attend the event.

Saturday twenty-November, at 17.00, will be presented the awards to the winners of the photo contest "English Liberty" organized by AITM Art in Turin. Hard work of the jury had to choose photos considered more significant. Among these will be awarded to the top 12 images. Event location The Grand Hotel Cesenatico da Vinci. The city still has fine examples of Art Nouveau building, and to rediscover the beauty of vintage cottages, after the ceremony, there will be a guided tour of the facilities related to Art Nouveau.

New York
Marcel Proust et les arts décoratifs: Art nouveau, cosmopolitisme et antisémitisme dans À la recherche du temps perdu
Dates:03.12.2014-03.12.2014

The French-coined anglicism "modern style" refers to the international revival of the decorative arts in the early 20th century, a blend of aesthetics and social ideas. Sophie Basch tackles for the first time the whole question of decorative arts in À la recherche in all its ramifications, in a fascinating instance of the network of connections at the heart of Proust’s system.

Sophie Basch is a professor of 19th and 20th century French literature at the University of Paris-Sorbonne. Her book on Proust and the decorative arts was just published by Brepols, in the collection "Le Champ proustien" directed by Nathalie Mauriac Dyer.

Proust n’a manifesté que bien peu d’intérêt pour les arts décoratifs de son temps, mais son œuvre ponctuée d’aquariums est marquée par le « style sous-marin » caractéristique de l’Art nouveau. Les « bibliothèques vitrées » de la chambre de Balbec ― dans lesquelles Georges Poulet voyait le symbole de l’unité de l’œuvre ― se révèlent d’authentiques témoins du « modern style ». Mais qu’est-ce que le « modern style » ? L’expression, qui revient cinq fois dans À la recherche du temps perdu, n’avait jamais vraiment été élucidée. Contrairement à une idée reçue, ce n’est en rien le nom anglais de l’Art nouveau. Cet anglicisme bien français désigne un renouveau international des arts décoratifs qui, mêlant esthétique et idées sociales, fascine et inquiète…Proust a parfaitement perçu et discrètement mis en valeur l’inspiration cosmopolite et « rastaquouère » d’un courant artistique dont le bref épanouissement coïncide avec les années de l’affaire Dreyfus. Toujours abordée de façon fragmentaire, la question des arts décoratifs dans la Recherche n’avait jamais été traitée dans son ensemble, seule manière de saisir les réseaux de correspondances si chers à Proust.

Lecture in French

Maisons-Alfort
Hector Guimard, fer de lance de l'Art nouveau
Dates:04.12.2014-04.12.2014

Cet architecte fut une des figures emblématiques de l’Art Nouveau en France. Célèbre pour ses entrées de métro à Paris, ses immeubles et maisons ont marqué l’histoire de l’architecture des années 1900. Guimard, tout en s’inspirant de la nature par l’utilisation de motifs végétaux et marins, se passionna aussi d’innovations techniques en mélangeant des matériaux nobles et bons marchés. Il adopta aussi un parti de composition asymétrique anticlassique. Par toutes ses recherches et réalisations, il fut un des précurseurs du Mouvement Moderne.

Cumbria
Stories of Blackwell
Dates:05.12.2014-05.12.2014

Find out more about the people who have called Blackwell home, including the wealthy Holt family, for whom it was designed, their staff and servants and evacuated school children during WW2.

Free with admission, no booking required

Bruxelles
Max Hallet House - Voir et Dire Bruxelles
Dates:06.12.2014-06.12.2014
A masterpiece by Victor Horta built between 1902 and 1905, this house ombines living accommodation with huge, light-filled reception spaces where curves and counter-curves reflect each other harmoniously in splendid stained-glass skylights and windows.