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Ongoing and upcoming Art Nouveau exhibitions, visits and more...

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London
Ornament and the Grotesque - Fantastical Decoration from Antiquity to Art Nouveau
Dates:01/01/2050-01/01/2999
The discovery of Nero's Domus Aurea in Rome at the end of the 15th century revealed an unfamiliar, playful style of classical ornament that captured the imagination of Renaissance artists. For the first explorers it was like entering a series of caves or 'grottoes', which is why they called the style of the painting on the walls and ceilings 'grotesque'. The first book to reveal this vast treasury, Ornament and the Grotesque brings the story up to the late 19th century and shows how it led eventually to Art Nouveau. Far removed from the formal language of traditional classical ornament, what they saw was something essentially decorative and only semi-serious: parodies of classical mythology, fantastic hybrid monsters, men hatching out of eggs, images of perverse eroticism, impossible architectural visions, giant butterflies, mischievous putti, monkeys, sphinxes and nightmare insects - a repertoire of uninhibited imagination where nothing was taboo. Inspired by this discovery, Italian artists, including Perugino, Signorelli and Mantegna, immediately started to copy the style. Raphael's decoration of the Vatican Logge in the early 16th century made the grotesque into a Europe-wide fashion, and it soon became an integral decorative feature of the most lavish residences, incorporating ceramics, textiles and tapestries. 32.50 x 26.80 cm Hardback 308pp 246 Illustrations, 242 in colour First published 2008
Bruxelles (Ixelles)
Old England et le musée des instruments de musique
Dates:01/01/2050-01/01/2999
Au cœur de la ville, l'ancien magasin Old England compte parmi les bâtiments les plus célèbres de l'Art Nouveau à Bruxelles. Conçu en 1898 par l'architecte Paul Saintenoy, c'est l'occasion d'une opération spectaculaire : réaliser dans un quartier en vogue de la capitale et sans doute pour la première fois en Belgique, un vaste édifice commercial entièrement métallique. En un jeu de mot peut-être délibéré, Old England se donne une image résolument moderne : originalité de la construction de fonte et d'acier, nouveauté du style, audace de la couleur qui contraste violemment avec son environnement, modernité des techniques mises en œuvre, du grès cérame de la façade, de l'ascenseur menant à une terrasse panoramique, de l'éclairage électrique... Il reste l'un des derniers exemples conservés des grands magasins à structure de métal qui ont connu un succès rapide et éphémère autour de 1900 avant d'être balayés par le succès du béton armé. Après une longue restauration, l'édifice abrite aujourd'hui le prestigieux Musée des Instruments de Musique, riche de plus de 7.000 pièces de toutes les époques et de toutes les cultures. Le livre, abondamment illustré, retrace l'histoire du site prestigieux de la place Royale et du Mont des Arts à Bruxelles puis la création des magasins Old England et la construction de l'édifice Art Nouveau. Il relate ensuite la restauration complexe des bâtiments et l'installation du Musée des instruments de Musique inauguré en 2000. 64 pages, 76 illustrations n/bl et couleurs format: 19x21cm, édition brochée, couverture souple ISBN: 2-87143-111-6 prix: 10
Bruxelles (Ixelles)
Old England en het Muziekinstrumentenmuseum
Dates:01/01/2050-01/01/2999
In het hartje van de stad, behoort de voormalige Old England winkel tot één van de beroemdste Art Nouveau gebouwen te Brussel. Ontworpen in 1898 door architect Paul Saintenoy, het is de gelegenheid om een spectaculair project tot stand te brengen: het oprichten in een trendy buurt van de hoofdstad en waarschijnlijk voor het eerst in België, van een grootschalig commercieel gebouw volledig uit metaal vervaardigd. Zodoende wenst Old England - de woordspeling is geen toeval – zichzelf een modern imago te geven: originaliteit van een gebouwen uit ijzer en staal, totaal nieuwe stijl, gebruik van gedurdfe polychromie die sterk contrasteert met de omgeving, moderniteit van de technieken, de zandsteen-ceramtegels van de voorgevel, de lift die naar het panoramische terras leidt, de electrische verlichting… Het blijft één van de laastst bewaarde voorbeelden van grootwarenhuizen met metalen structuur die een onmiddellijk en slechts tijdelijk succes gekend hebben rond 1900, om snel vervangen te worden door de opkomst van het gewapend beton. Na een lange restauratie, heeft vandaag het prestigieuze Muziekintrumentenmuseum er onderdak gevonden, met een verzameling van meer dan 7.000 stukken uit alle tijdperken en culturen. Het rijk geïllustreerd boek beschrijft de geschiedenis van het indrukwekkende site van het Koningsplein en de Kunstberg in Brussel, gevolgd door de oprichting van het Old England grootwarenhuis en het Art Nouveau gebouw. Verder wordt de ingewikkelde restauratie van de gebouwen omschreven en het installeren van het Muziekintrumentenmuseum geopend in 2000. 64 pagina’s, 76 zwart/wit en kleurenillustraties formaat: 19 x 21 cm ISBN: 2-87143-112-4 prijs: 10
Bruxelles (Ixelles)
Old England and the Musical instruments museum, Brussels
Dates:01/01/2050-01/01/2999
At the heart of Brussels, the former Old England department store is one of the city's most famous art nouveau buildings. Designed in 1898 by the architect Paul Saintenoy, it was the opportunity for a remarkable enterprise: that of creating in one of the capital's most fashionable quarters and no doubt for the first time in Belgium a large commercial edifice entirely in metal. In a perhaps deliberate word-play, Old England gave itself an uncompromisingly modern image with an original cast iron and steel structure, an innovative style, a boldness of colour which contrasted sharply with its environment, and modernity in the techniques and materials used, including vitrified clay for the facade, a lift to the panoramic views of the roof terrace and electric lighting. It remains one of the last remaining examples of the metal department stores which saw rapid and short-lived success around 1900 before being swept aside by the advance of reinforced concrete. Following long and complex restoration works, the building today houses the prestigious Musical Instruments Museum with more than 7,000 items from all ages and cultures. The richly illustrated book retraces the history of the prestigious site of the place Royale and Mont des Arts in Brussels, the founding of the Old England stores and the construction of the art nouveau building. It also tells the story of the complex restoration of the buildings and the installation of the Musical Instruments Museum in 2000. 64 pages, 76 black&white and colors illustrations size: 19 x 21 cm ISBN: 2-87143-119-1 prijs: 10
Bruxelles (Ixelles)
Old England and the Musical instruments museum, Brussels
Dates:01/01/2050-01/01/2999
At the heart of Brussels, the former Old England department store is one of the city's most famous art nouveau buildings. Designed in 1898 by the architect Paul Saintenoy, it was the opportunity for a remarkable enterprise: that of creating in one of the capital's most fashionable quarters and no doubt for the first time in Belgium a large commercial edifice entirely in metal. In a perhaps deliberate word-play, Old England gave itself an uncompromisingly modern image with an original cast iron and steel structure, an innovative style, a boldness of colour which contrasted sharply with its environment, and modernity in the techniques and materials used, including vitrified clay for the facade, a lift to the panoramic views of the roof terrace and electric lighting. It remains one of the last remaining examples of the metal department stores which saw rapid and short-lived success around 1900 before being swept aside by the advance of reinforced concrete. Following long and complex restoration works, the building today houses the prestigious Musical Instruments Museum with more than 7,000 items from all ages and cultures. The richly illustrated book retraces the history of the prestigious site of the place Royale and Mont des Arts in Brussels, the founding of the Old England stores and the construction of the art nouveau building. It also tells the story of the complex restoration of the buildings and the installation of the Musical Instruments Museum in 2000. 64 pages, 76 black&white and colors illustrations size: 19 x 21 cm ISBN: 2-87143-119-1 prijs: 10
Alesund
Olav Lange (1875-1965)
Dates:28/05/2050-31/12/2099
Author: Marit Ingeborg Lange Published by: Jugenstilsenteret, Apotekergata 16, NO-6004 Alesund Project coordinator: Davis Aasen Sandved ISBN 82-995483-3-0
Dijon CEDEX
Objet d'Art: Tiffany
Dates:01/01/2050-01/01/2999
A l'occasion de la rétrospective consacrée par le musée du Luxembourg à Louis Comfort Tiffany, ce hors-série vous propose de redécouvrir la figure majeure de l'Art nouveau américain et tous les domaines qu'il a abordés en virtuose : l'art du verre, bien sûr, et celui du vitrail en particulier, la création de lampes, mais aussi son oeuvre d'architecte d'intérieur. En complément, un article passionnant sur la relation privilégiée de Tiffany et de son marchand, le célèbre Siegfried Bing. N° 45 - Septembre 2009 - 8,50 €
London
Nouvelles galeries consacrées au mobilier
Dates:01/12/2012-01/01/2999
Le Victoria & Albert Museum ouvre le 1er décembre ses nouvelles galeries consacrées au mobilier, qui possèdent de nombreuses oeuvres Art nouveau.
Bruxelles
Night Book- English/Polish/Finnish version
Dates:01/01/2050-01/01/2999
Designed for children in primary school (age range from 8 years upwards), with basic reading skills, this activity book offers short stories on the role of dream and nightmare creatures in Art Nouveau, as well as a set of exercises and games, based on Art Nouveau objects, furniture and buildings. The publication also includes an overview of the Network and European projects. It concludes with a European map locating the partner's cities. The body of the publication focuses on the visual representation of Art Nouveau, using an exercise to illustrate each partner city. Each city chose an appropriate example of art, craft or architecture for their pages.
New York
New Galleries for 19th- and Early 20th-Century European Paintings and Sculpture, including the Henry J. Heinz II Galleries
Dates:08/12/2007-31/12/2020

The New Galleries for 19th- and Early 20th-Century European Paintings and Sculpture are reopening with renovated rooms and 8,000 square feet of additional gallery space—the Henry J. Heinz II Galleries—to showcase works from 1800 through the early twentieth century. The renovated galleries feature all of the Museum's most loved nineteenth-century paintings, which have been on permanent display in the past, as well as works by Bonnard, Vuillard, Soutine, Matisse, Picasso, and other early modern artists. Among the many additions are a full-room assembly of "The Wisteria Dining Room," a French art nouveau interior designed by Lucien Levy Dhurmer shortly before World War I that is the only complete example of its kind in the United States; Henry Lerolle's enormous The Organ Rehearsal (a church interior of 1885); a group of newly accessioned nineteenth-century landscape oil sketches; and a selection of rarely exhibited paintings by an international group of artists.

Nancy
Nancy à l'époque de Gallé
Dates:01/01/2050-01/01/2999
A l'époque d'Emile Gallé, artiste majeur de l'Art Nouveau, Nancy connaît une période de prospérité sans précédent. La défaite de 1870 fait de Nancy la capitale de l'Est de la France. Stimulée par sa situation nouvelle et par l'arrivée de nombreux Alsaciens-Lorrains fuyant leur province annexée, elle connaît une expansion fulgurante. Cet ouvrage vous invite à la promenade à travers les rues sur les pas de l'industriel d'art, créateur de la célèbre Ecole de Nancy. Prix 10 euros
Dijon CEDEX
Nancy - capitale de l'Art Nouveau: les expositions, les musées, l'architecture
Dates:01/01/2050-01/01/2999
Dans le concert européen des voix qui s'élèvent entre l'éclectisme dominant l'architecture et les arts décoratifs à la fin du XIXe siècle, Nancy occupe une place originale. Capitale internationale de l'horticulture et de la botanique, elle donne naissance à une école profondément marquée par le naturalisme, caractérisée par une exubérance et une vitalité sans pareille. Autour d'Emile Gallé, leur chef de file, les créateurs nancéens connaissent la consécration à l'Exposition Universelle de 1900, triomphant dans les divers domaines des arts décoratifs, tandis qu'à Nancy le renouveau architectural offre à la ville quelques-uns de ses plus beaux immeubles et villas. Réalisé en collaboration avec les commissaires des principales expositions prévues pour célébrer l'année de l'Ecole de Nancy et conservateurs des musées nancéens, ce Dossier de l'Art retrace l'histoire de l'Ecole de Nancy à travers ses chefs-d'œuvre les plus beaux et les plus variés et la présentation de son patrimoine architectural et muséal. Dossier de l'art n° 56, - Avril 1999 - 9,00 €
Barcelona
Museum of Catalan Modernista Art
Dates:19/03/2010-31/12/2015
Barcelona's first museum devoted exclusively to Modernisme opened on 19 March 2010. Containing works by leading Catalan artists, it is housed in a Modernista building at Carrer Balmes 48, designed by architect Enric Sagnier. The museum is the result of a private initiative by art collectors and gallery owners Fernando Pinós and Maria Guirao, who have assembled in an area of 1,000 square metres a total of 350 works in the fields of painting, sculpture and the decorative arts. The 42 artists represented include Gaudí, Busquets, Llimona, Arnau, Casas, Renart, Rusiñol, Gargallo and Anglada Camarassa.
Paris
Musée La Collection 1900
Dates:01/01/2050-31/12/2099
Visites commentées à 14h, 15h15, 16h30. L'appartement d'une courtisane 1900 meublée en Art Nouveau.
Bruxelles
Munich 1900
Dates:01/09/2050-01/09/2999
La Sécession, Kandinsky et le Blaue Reiter. Le critique d’art Rainer Metzger et l’iconographe Christian Brandstätter esquissent le portrait kaléidoscopique d’une quasi-métropole rayonnante, dans l’histoire culturelle de l’Europe des avants-garde. Au tournant du XXe siècle, Munich est à l'apogée de son développement culturel. Capitale de province dans l'ombre de la métropole, elle a progressivement acquis une importance que ni sa taille ni sa capacité politique n'auraient permis de justifier. La contribution particulière de Munich à une histoire culturelle de la modernité réside dans son entêtement et dans son autonomie. Sous des noms tels que " Jugendstil ", " Simplicissimus " ou " Der Blaue Reiter ", des associations sont propulsées sur la scène internationale. Kandinsky y invente l'abstraction, Paul Klee y développe ses premiers poèmes plastiques consacrés aux miracles organiques. Des " princes artistes " tels que Franz von Lenbach, Franz von Stuck ou Adolf von Hildebrand vivent à Munich. Thomas Mann y reste près de quarante ans, Giorgio De Chirico, y séjourné trois ans et Marcel Duchamp se sert de son expérience munichoise comme d'un tremplin vers une carrière internationale.

With the support of the Culture Programme of the European Union

Responsible publisher: Arlette Verkruyssen, General Director,
Brussels Regional Public Service - Bruxelles Développement urbain (Brussels Urban Development),
CCN - Rue du Progrès 80, B. 1, 1035 Brussels - Belgium