Agenda

Ongoing and upcoming Art Nouveau exhibitions, visits and more...

FilterType of Event by
Filter by Select date
Filter by Select date
   
Find it!
Records  1- 15 of  416  
page1              
City
Image
Name   
Nancy
Zoom sur Lalique, un autre regard sur le génie créatif du sculpteur des transparences
Dates:01.01.2050-01.01.2999
Ce livre est réalisé par Denise Bloch et Rachel Quinet. Par ses balades photographiques surprenantes, il vous emmène dans l’univers des trésors de notre patrimoine artistique français. Les éditions Zoom ont choisi de porter leur “autre regard” sur René Lalique, dont le savoir-faire et la personnalité imprègnent la Maison Lalique d’une intemporelle modernité. Cet ouvrage a été édité pour saluer l'ouverture du Musée Lalique à Wingen-sur-Moder avec la collaboration de la directrice de ce Musée, de son équipe, du Syndicat mixte du Bas-Rhin et de l'équipe de communication parisienne de la Maison Lalique SA. Création, photos et réalisation : Denise Bloch. Textes, recherches mythologie, contes et légendes, citations, poèmes : Rachel Quinet. 112 pages en quadrichromie. Format : 210 mm x 297 mm à l’italienne. Reliure : livre d’art cousu-collé. Dos carré 18 mm. Couverture : cartonnée pelliculée brillant. 35,00€ TTC
Nancy
Zoom sur la Maison Bergeret, un autre regard sur le génie créatif des Artisans de l’École de Nancy
Dates:01.01.2050-01.01.2999
Ce livre commenté par Frédéric Descouturelle, est réalisé par Denise Bloch et professeur Michel Boulangé. Pour rester fidèle à l'esprit de sa collection "Zoom", qui par ses balades photographiques surprenantes vous emmène dans l’univers des trésors de notre patrimoine artistique lorrain, l'éditrice a choisi de porter son “autre regard” sur la Maison Bergeret, superbe habitation de maître cons­truite et meublée au début du XXe siècle à Nancy par une phalange d’artistes et artisans appartenant à l’École de Nancy. Création, photos et réalisation : Denise Bloch. Textes : Frédéric Descouturelle. Régie : professeur Michel Boulangé. 112 pages en quadrichromie. Format : 210 mm x 297 mm à l’italienne. Reliure : livre d’art cousu-collé. Dos carré 18 mm. Couverture : cartonnée pelliculée brillant. 35,00€ TTC
Nancy
Zoom sur Émile Gallé, un autre regard sur le Maître de l'École de Nancy
Dates:01.01.2050-01.01.2999
Ce livre se rapproche comme le ferait un zoom numérique au plus près des matières, couleurs et formes des choses qui nous entourent, selon l'esprit de cette nouvelle collection "Zoom" créée par Denise Bloch. Il s'agit ici d'une balade iconographique peu ordinaire au cœur des verreries, céramiques et marqueteries d'Émile Gallé et d'une promenade botanique à travers les jardins de ses amis de la Société Centrale d'Horticulture de Nancy. Cet ouvrage a bénéficié du concours du Musée de l'École de Nancy, du Musée du Verre de Meisenthal, du Jardin Botanique du Montet... Création, photos et réalisation : Denise Bloch. Textes, recherches citations et poèmes : Rachel Quinet. 112 pages en quadrichromie. Format : 210 mm x 297 mm à l’italienne. Reliure : livre d’art cousu-collé. Dos carré 18 mm. Couverture : cartonnée pelliculée brillant. 35.00€ TTC
Nancy
Zoom sur Émile Gallé 2, un autre regard sur les oeuvres peu visitées du Maître de l'École de Nancy
Dates:01.01.2050-01.01.2999
Denise Bloch a choisi pour la deuxième fois, de porter son “autre regard” sur Émile Gallé. Ce Zoom vous étonnera par la diversité et la rareté des pièces présentées. En rencontrant quelques collectionneurs, et en parcourant nos musées de France, elle a découvert une multitude de perles rares très peu connues du public ! Laissez-vous surprendre !... Cet ouvrage a bénéficié du concours du Musée du Verre et du Cristal de Meisenthal, du Château-Musée de Boulogne-sur-Mer, du Musée des Beaux-arts de Reims, du Domaine Vranken-Pommery, de Paul Montagne Conservateur au Conservatoire des sites lorrains et de Philippe Thiébaut, Conservateur en chef au musée dʼOrsay. Création, photos et réalisation : Denise Bloch. Textes, recherches citations et poèmes : Rachel Quinet. 112 pages en quadrichromie. Format : 210 mm x 297 mm à l’italienne. Reliure : livre d’art cousu-collé. Dos carré 18 mm. Couverture : cartonnée pelliculée brillant.
Nancy
Zoom sur Daum, un autre regard sur une dynastie de Maîtres-Verriers
Dates:01.01.2050-01.01.2999
Le but de cet ouvrage est d'aller fouiller au plus près des "Daum", réalisés de 1892 à 1928 et de les marier à la matière vivante des fleurs qui ont inspirées les auteurs de ces vases. Une centaine de pièces y figurent : verre émaillé, verre soufflé, pâte de verre et planches préparatoires. Une multitude de gros plans de détails jusqu'à présent "jamais osés". Un descriptif botanique sommaire accompagne la fleur. Des poèmes et citations choisis dans les œuvres des poètes du 19e siècle viennent accompagner cette balade à travers fleurs et verreries. Cet ouvrage a bénéficié du concours du Musée des Beaux-Arts de Nancy, du Musée du Verre et du Cristal de Meisenthal, de collectionneurs particuliers... Création, photos et réalisation : Denise Bloch. Textes, recherches citations et poèmes : Rachel Quinet. 112 pages en quadrichromie. Format : 210 mm x 297 mm à l’italienne. Reliure : livre d’art cousu-collé. Dos carré 18 mm. Couverture : cartonnée pelliculée brillant. 35,00 € TTC
Nancy
Zoom sur Baccarat, un autre regard sur les orfèvres de la lumière
Dates:01.01.2050-01.01.2999
Ce livre traite d'une balade photographique peu commune dans l’univers des cristaux de Baccarat. Restant ainsi fidèle à l'esprit de cette collection "Zoom", qui tente à l’aide de gros plans de détails d’une perfection absolue, de se rapprocher au plus près des textures, couleurs et formes des trésors de notre patrimoine verrier. Images symboliques et mots viennent accompagner l’iconographie des pièces représentées. Cet ouvrage a été réalisé en collaboration avec le Musée de la Manufacture de Baccarat et la Galerie-Musée Baccarat de Paris. Création, photos et réalisation : Denise Bloch. Textes, recherches mythologie, citations, poèmes : Rachel Quinet. Traduction en anglais en fin d'ouvrage. Zoom sur Baccarat, un autre regard sur les orfèvres de la lumière Ce livre traite d'une balade photographique peu commune dans l’univers des cristaux de Baccarat. Restant ainsi fidèle à l'esprit de cette collection "Zoom", qui tente à l’aide de gros plans de détails d’une perfection absolue, de se rapprocher au plus près des textures, couleurs et formes des trésors de notre patrimoine verrier. Images symboliques et mots viennent accompagner l’iconographie des pièces représentées. Cet ouvrage a été réalisé en collaboration avec le Musée de la Manufacture de Baccarat et la Galerie-Musée Baccarat de Paris. Création, photos et réalisation : Denise Bloch. Textes, recherches mythologie, citations, poèmes : Rachel Quinet. Traduction en anglais en fin d'ouvrage. 112 pages en quadrichromie. Format : 210 mm x 297 mm à l’italienne. Reliure : livre d’art cousu-collé. Dos carré 18 mm. Couverture : cartonnée pelliculée brillant. 35,00 € TTC
Bruxelles
William Morris (1834-1896)
Dates:01.09.2050-01.01.2999
William Morris (1834-1896), par son éclectisme, fut l'une des personnalités emblématiques du XIXe siècle. Peintre, architecte, poète et ingénieur, maniant avec autant de talent la plume que le pinceau, il bouleversa la société victorienne en refusant les standards instaurés par l'industrie conquérante. Son engagement dans la rédaction du manifeste socialiste fut la suite naturelle de cette révolution qu'il incarna dans l'habitat, les formes et les couleurs. Précurseur des designers du XXe siècle, il fut le co-fondateur, avec John Ruskin, du mouvement des Arts and Crafts. En homme libre, William Morris ouvrit les chemins qui conduisirent à l'Art nouveau et, plus tard, au Bauhaus. Cet ouvrage décrypte les rapports étroits entre idéaux et création, entre évolution et révolution, en s'appuyant sur l'essentiel de son Œuvre écrit et visuel. Auteur : Arthur Clutton-Brock (1868-1924), Essayiste, critique d'art et journaliste, il fut le véritable spécialiste de William Morris.
Bruxelles
Wiener Werkstätte Jewelry
Dates:01.09.2050-01.01.2999
This publication accompanies the first major museum exhibition devoted exclusively to Wiener Werkstätte jewelry. It highlights masterpieces created by Jozef Hoffmann, Koloman Moser, Carl Otto Czeschka, and Dagobert Peche, among others. Supplemental materials include design drawings, as well as historic photographs of prominent clients wearing Wiener Werkstätte jewelry. There is a particular emphasis on fashion designer Emilie Flöge, confidante of Gustav Klimt, who assembled a large collection of Wiener Werkstätte jewelry. The central essay by Neue Galerie assistant curator Janis Staggs examines the founding of the Wiener Werkstätte, the development of its working program, the role of key designers and patrons, and the legacy of the unique film. The Wiener Werkstätte, of Vienna Workshops, was established in 1903. The firm's artistic co-founders-Josef Hoffmann and Koloman Moser-subscribed to the English Arts and Crafts ideal of exceptionnally well-made objects designed by artists ans executed by specialized craftsmen. Pieces of jewelry were among the first objects produced bu the firm, and proved to be its crowning achievement. In these spectacular objects, Hoffmann and his peers realized the aesthetic goal of hte Gesamtkunstwerk, or total work of art, in which design and craftsmanship are at their peak.
Bruxelles
Watermael-Boitsfort à la carte (Brussels)
Dates:01.01.2050-01.01.2999
The Monuments & Sites Department of the Brussels-Capital Region has published a tour map on the district of Watermael-Boitsfort.
Bruxelles
Villas de la Belle Époque – L’exemple de Vichy
Dates:01.09.2050-01.01.2999
Massive, l’éclosion de villas à Vichy durant la Belle Époque est relativement tardive. C’est une chance pour leurs architectes : ils disposent alors de toute la gamme des techniques et matériaux modernes déjà largement éprouvés ailleurs. Leur talent aidant, qu’aiguillonnent les exigences de leurs commanditaires, ils dotent en peu d’années la « Reine des villes d’eaux » d’une spectaculaire variété de villas qui, avec les établissements thermaux et les autres édifices publics de la même époque, signent davantage l’identité architecturale de la station que ses monuments Napoléon III. De styles néo-oriental, néo-vénitien, néo-antique, néo-gothique ou Art nouveau, ces villas, qui, sur leurs façades mais aussi dans leur intimité, affichent une rare profusion de formes et de décors, font de Vichy un exemple.
Bruxelles (Ixelles)
Vienne - Bruxelles
Dates:01.01.2050-01.01.2999
iPoint de référence incontournable pour qui visite Bruxelles, le Palais Stoclet édifié de 1905 à 1911 par l'architecte autrichien Josef Hoffmann, à la demande d'Adolphe Stoclet, un ingénieur belge qui avait séjourné à Vienne. Ce somptueux palais de marbre, entièrement aménagé par les Wiener Werkstätte -ateliers artisanaux créés par Hoffmann et Koloman Moser- et dont la salle à manger est décorée par Gustav Klimt, influencera en profondeur la jeune génération d'architectes. Parmi ceux-ci, le neveu d'Adolphe Stoclet, Robert Mallet-Stevens, qui trouvera sa propre voie en s'exerçant à des variations sur le style Sécession. Le livre retrace l'influence déterminante de la " Wiener Secession " -un mouvement qui rejette l'extravagance décorative de l'Art Nouveau au profit d'une approche géométrique- sur l'architecture de la capitale belge, notamment à travers quelques figures de créateurs aujourd'hui oubliés dont émerge, entre autres, celle de Léon Sneyers, le fondateur de " L'Intérieur ", une galerie dédiée essentiellement à l'Art viennois. Ouvrage relié sous jaquette Texte : français Format :13 x 13 cm Nombre de pages : 64 environ +/- 80 illustrations couleurs et N/Bl ISBN 13 : 978-2-87143-181-7 EAN : 9782871431817 PARUTION : juin 2007 Prix : 12 €
Bruxelles
Victor Prouvé (1858-1943)
Dates:01.09.2050-01.01.2999
Cet ouvrage, publié à l'occasion de l'exposition qui lui est consacrée dans les trois musées de la Ville de Nancy en 2008, présente l'ensemble des domaines qu'il aborda jusqu'à la Première Guerre mondiale : la peinture, aspect primordial et continu dans l'œuvre de l'artiste, associée à des sculptures, dessins, gravures et photographies ; les arts décoratifs, dont il fut l'un des plus fervents défenseurs au sein de l'École de Nancy ; l'image multiple, à laquelle l'artiste a porté une grande attention tout au long de sa carrière. Environ 300 œuvres, pour certaines inédites, appartenant aux collections nancéiennes, aux grandes institutions parisiennes (musées du Petit Palais, d'Orsay, des Arts et Métiers, des Arts décoratifs et Bibliothèque nationale de France), ou conservées dans des collections privées et familiales, forment un corpus exceptionnel, qui révèle un grand artiste de l'aube du XXe siècle. Ce catalogue, premier ouvrage de fond publié depuis une cinquantaine d'années, rassemble des contributions de spécialistes de chaque discipline et évoque l'ensemble de la carrière de Victor Prouvé.
Bruxelles (Ixelles)
Victor Horta. Hôtel Tassel. 1892-1895
Dates:01.01.2050-01.01.2999
"… Cette maison est une date, une grande date dans l’histoire de l’architecture : la première manifestation d’un mouvement aujourd’hui victorieux, la première œuvre moderniste dans l’œuvre chronologique. Tout l’art de Victor Horta est dans ce logis, dans son plan aussi bien que dans sa façade et dans le choix et le mariage des matériaux dont elle est composée. Il faudrait veiller sur cette construction comme sur une relique ; un jour, on ira vers elle, comme un pèlerinage : on ira la consulter pour comprendre tout ce qui est sorti d’elle, pour découvrir en elle, tout ce qu’elle annonçait de puissant, de magnifique, de pratique…". Sander Pierron, 1924 Le livre en retrace l’histoire depuis sa genèse jusqu’à la restauration exemplaire réalisée de 1981 à 1985 par un élève de Victor Horta, l’architecte Jean Delhaye. "… This house is a date, a great date, in the history of architecture: the first manifestation of a movement victorious to-day, the first modernist work, chronologically speaking. All the originality in Victor Horta’s talent is to be found in this dwelling : in the plan, in the façade, in the choice and blend of materials of which it is built. This building must be watched over like a relic : one day, it will become a place of pilgrimage, consulted as a means of comprehending all that has emanated from it, as a means of discovering everything powerful, magnificent and practical which it heralded…". Sander Pierron, 1924 160 pages, 145 illustrations n-bl et couleurs / 160 pages, 145 black&white and colors illustrations format / size: 30 x 21 cm bilingue: français, anglais / English and French text ISBN: 2-87143-088-8 prix / price: 22
Bruxelles
Victor Horta, 1861-1947 : l’homme, l’architecte, l’Art nouveau
Dates:01.01.2050-01.01.2999
Victor Horta est un nom qui résonne à nos oreilles. Il est connu non seulement des historiens de l'art et des architectes mais également du grand public, ne fut-ce que parce qu'un billet de banque lui fut consacré. L'architecture du XXe siècle fut marquée par l'empreinte du célèbre architecte belge. La maison qu'il a construite pour Emile Tassel à Bruxelles est souvent considérée comme la première habitation art nouveau. Il ouvrit ainsi la voie à une nouvelle architecture définie, entre autres, par une rénovation irrépressible. A travers cet ouvrage, richement illustré, Michèle Goslar nous livre une image unique de Victor Horta perçu à travers ses constructions et sa vie privée et met ainsi en lumière le caractère peu connu de l'architecte. La publication présentera de façon chronologique la vie et l'oeuvre de ce génie de larchitecture que fut Victor Horta. Six cent illustrations viendront enrichir le texte et offriront au lecteur une découverte exceptionnelle de son art et de son existence. Bien qu'il sagisse dune biographie, cet ouvrage traitera aussi de nouvelles données en histoire de l'art et en architecture. Cette biographie ne donne pas seulement, pour la première fois, un aperçu très complet des réalisations d'Horta. Elle offre au lecteur attentif un regard sur sa vie dont seuls des fragments étaient connus jusqu'à présent. Il sagit dune plus-value bien réelle car elle conduit à une lecture correcte de son oeuvre. Mon étoile était pâlie, mais pas mon architecture, je pense, ainsi que Horta, de retour à la rédaction de ses Mémoires, en 1939, le constatait avec des sentiments mêlés. Et, dans les faits, son architecture n'est pas du tout réduite à une note en bas de page dans l'histoire, tout au contraire. Depuis l'an 2000, quatre de ses hôtels particuliers  Tassel, Solvay, Van Eetvelde et sa propre maison - ont été inscrits au patrimoine de l'humanité dans la liste de l'Unesco. Cet hommage implique déjà en soi le rallumage de l'étoile Horta au firmament. Cette biographie lui restitue toute sa lumière. Pages: 560 Format: 32.5 x 24.5 cm 600 images Couverture reliée
Antwerpen
Victor Horta ou la passion de l'architecture
Dates:01.01.2050-01.01.2999
Victor Horta (1861-1947) fut un des pionniers du renouvellement qui vit le jour vers 1900 en réaction contre l'architecture classique et monumentale des siècles précédents. Faisant usage des matériaux contemporains, tels le verre et le métal, introduisant l'air et la lumière dans les bâtiments et privilégiant l'asymétrie, Horta invente un langage formel original. Il crée des maisons confortables et belles à l'éclairage sophistiqué. Ce livre fait découvrir le parcours de Horta, des interventions prudentes du début au style contenu et géométrique des dernières réalisations, en passant par l'exubérance linéaire à laquelle on l'associe généralement. C'est dans son pavillon pour Les Passions humaines de Jef Lambeaux (1889-1906, parc du Cinquantenaire, Bruxelles) que le jeune architecte se distancie pour la première fois, très modestement, des formes classiques. Les thèmes sur lesquels Horta fonde ses créations trouvent leur plus belle expression dans la maison Tassel (1893), qui marque l'avènement de l'Art nouveau. Ce nouvel ouvrage sur Horta, illustré des dernières photos de Christine Bastin et Jacques Evrard, permet de suivre pas à pas l'évolution d'un architecte qui avait à la fois le sens de la forme, de l'espace et de la couleur. Un beau livre pour un grand architecte. Illustrations couleur