Agenda

Pågående og kommende jugendstilutstillinger, besøk og mer …

 
FilterType of Event by
Filter by Select date
   
Find it!
Records  121- 135 of  499  
page        9      
City
Image   
Name
Assen
Theo Colenbrander (1841-1930)
Dates:22.03.2014-28.09.2014
Dutch design avant-la-lettre Theo Colenbrander is not just considered the first industrial designer in the Netherlands, his work is specifically innovative as well. In his day, only a select group appreciated the bright colours and nearly abstract patterns of his ceramics and his textile designs. In many ways, Colenbrander was ahead of his time, which makes his work still up-to-date. In 2014 the Drents Museum will organise a major retrospective on Theo Colenbrander. Never before has his work been shown in such volume and diversity: from ceramics to illustrations, from architecture to tapestries. The museum also exhibits work by Colenbrander’s contemporaries, in order to show whether or not Colenbrander was ahead of them. The exhibition is accompanied by a publication in the series ‘Monografieën van het Drents Museum over kunstenaars uit het tijdperk rond 1900’ (monographs by the Drents Museum on artists around the turn of the last century), written by guest curator Arno Weltens and published by WBooks, Zwolle.
Leipzig
SIT - LIE - ROCK. Furniture from Thonet
Dates:17.04.2014-14.09.2014
Thonet has written 1819 furniture history since its establishment in year. Developed by the founder Michael Thonet bentwood method of processing developed even in the same century a worldwide success. In the 1930s of the last century, the product range was expanded tubular steel furniture, one of which also received an impressive number of design history. Influenced by a number of mergers, different corporate offices and production sites, the company experienced over five generations a checkered history.   The exhibition focuses on the production of furniture, especially the chairs Thonet in Frankenberg / Eder after the Second World War until today. Individual examples of the early industrialization and the Bauhaus period are available for the innovation of Thonet and be preceded by a defining constants of the company philosophy. Starting from some still produced to this day classics made ​​of bentwood and tubular steel stand above all the new developments of the past 60 years at the center .
Gent
Ravishing Revelations - Ravissante Revelaties
Dates:26.04.2014-31.08.2014
Design museum Gent takes you on a discovery of Art Nouveau treasures in its storage, guided by two criteria: Partage Plus and ‘hidden’. Partage Plus had the ambitious mission to significantly increase and enrich the amount of Art Nouveau content on Europeana. From 1 March 2012 until 30 April 2014 in total 25 cultural heritage institutions from 17 European countries worked hard to achieve this goal. - - - - - - - - - - - - Design museum Gent neemt je mee op een ontdekkingstocht naar art-nouveauschatten in zijn depot, geleid door twee criteria: Partage Plus en ‘verborgen’. Partage Plus had de ambitieuze missie het aandeel art nouveau op Europeana aanzienlijk te vergroten en te verrijken. Van 1 maart 2012 tot en met 30 april 2014 hebben in totaal 25 cultureel-erfgoedinstellingen uit 17 Europese landen hard gewerkt om dit doel te bereiken.
Brussels
Brussels 1900 Art nouveau - ARAU
Dates:06.09.2014-06.09.2014
Over the last 30 years, this coach tour has proved the most popular and well-known of ARAU - www.arau.org’s tours. The tour helps participants to understand the place of Art nouveau in Brussels, its origins, its technical and stylistic characteristics, and the personalities of its most well-known architects. The tour travels through several districts of the city to show participants beautiful Art nouveau facades, some of which are UNESCO World Heritage Sites. The tour also offers the chance to visit extraordinary Art nouveau interiors, including some not normally open to the public. Each tour includes at least two interiors from the following list, subject to availability : Victor Horta’s van Eetvelde house, Winssinger house, Autrique house or Waucquez store (now the Belgian Strip Cartoon Centre), Jules Brunfaut’s Hannon house, Henri Jacobs’ Schaerbeek School No.1. BILINGUAL TOUR (EN/FR)
Bruxelles
Bruxelles 1900 Art nouveau - ARAU
Dates:06.09.2014-06.09.2014
Cette visite en car constitue, depuis plus de 30 ans, l’offre phare de l’ARAU - www.arau.org. Elle permet de comprendre la place de l’Art nouveau à Bruxelles et l’originalité de ce mouvement qui bouleversa l’architecture et les arts décoratifs à la fin du 19e siècle. À travers la ville, le visiteur découvre les plus belles façades de l’Art nouveau dont certaines sont désormais inscrites au patrimoine mondial de l’UNESCO. Cette visite est également l’occasion de pénétrer dans des intérieurs remarquables, parfois ouverts exceptionnellement : l’hôtel van Eetvelde, l’hôtel Winssinger, la maison Autrique ou les anciens magasins Waucquez (actuellement Centre Belge de la Bande Dessinée) de Victor Horta, l’hôtel Hannon de Jules Brunfaut ou encore l’école n°1 d’Henri Jacobs. Chaque visite inclut au moins deux de ces intérieurs. Ce tour est bilingue (FR/EN).
Brussels
Brussels 1900 Art nouveau - ARAU
Dates:30.08.2014-30.08.2014
Over the last 30 years, this coach tour has proved the most popular and well-known of ARAU - www.arau.org’s tours. The tour helps participants to understand the place of Art nouveau in Brussels, its origins, its technical and stylistic characteristics, and the personalities of its most well-known architects. The tour travels through several districts of the city to show participants beautiful Art nouveau facades, some of which are UNESCO World Heritage Sites. The tour also offers the chance to visit extraordinary Art nouveau interiors, including some not normally open to the public. Each tour includes at least two interiors from the following list, subject to availability : Victor Horta’s van Eetvelde house, Winssinger house, Autrique house or Waucquez store (now the Belgian Strip Cartoon Centre), Jules Brunfaut’s Hannon house, Henri Jacobs’ Schaerbeek School No.1. BILINGUAL TOUR (EN/FR)
Bruxelles
Bruxelles 1900 Art nouveau - ARAU
Dates:30.08.2014-30.08.2014
Cette visite en car constitue, depuis plus de 30 ans, l’offre phare de l’ARAU - www.arau.org. Elle permet de comprendre la place de l’Art nouveau à Bruxelles et l’originalité de ce mouvement qui bouleversa l’architecture et les arts décoratifs à la fin du 19e siècle. À travers la ville, le visiteur découvre les plus belles façades de l’Art nouveau dont certaines sont désormais inscrites au patrimoine mondial de l’UNESCO. Cette visite est également l’occasion de pénétrer dans des intérieurs remarquables, parfois ouverts exceptionnellement : l’hôtel van Eetvelde, l’hôtel Winssinger, la maison Autrique ou les anciens magasins Waucquez (actuellement Centre Belge de la Bande Dessinée) de Victor Horta, l’hôtel Hannon de Jules Brunfaut ou encore l’école n°1 d’Henri Jacobs. Chaque visite inclut au moins deux de ces intérieurs. Ce tour est bilingue (FR/EN).
Bruxelles
Le symbolisme en Belgique
Dates:01.01.2050-01.01.2999
Dans ce volumineux ouvrage, Michel Draguet explore les différences tendances du dernier grand courant artistique du XIXe siècle. Il dresse un aperçu détaillé du symbolisme dans l'art belge. De grands noms comme Rops, Spilliaert, Knopff, Frédéric, Ensor et Minne côtoient beaucoup d'autres artistes. L'accent est mis sur la peinture, mais la sculpture, les arts décoratifs et l'Art Nouveau sont également évoqués. Draguet réagit contre la vision simpliste et déformée du symbolisme en tant que dernière manifestation d'une peinture 'humaine' par opposition à l'art abstrait moderne naissant. En ne considérant plus le symbolisme comme un courant artistique en soi, mais comme une expression de la crise culturelle de la fin de siècle, il s'efforce d'élargir la perspective. Draguet s'intéresse ainsi au rapport souvent négligé entre peinture et littérature symboliste. L'influence mutuelle qu'écrivains et artistes plasticiens exercent les uns sur les autres montre quà la fin du XIXe siècle, on est à la recherche d'un nouveau langage pour l'art. Draguet prouve que le symbolisme n'est pas l'ultime bastion de la figuration face à la peinture moderne, mais qu'il est au contraire le terreau dont se sont nourris les courants artistiques de l'abstraction, de l'expressionnisme et du surréalisme au XXe siècle. Michel Draguet est historien de l'art, archéologue et docteur en philosophie et lettres. Il est professeur à l'Université Libre de Bruxelles, où il dirige le centre de recherche René Magritte et le Groupe de Recherche en Art moderne. Il est l'auteur de nombreuses publications sur l'histoire de la peinture au XIXe et au XXe siècle. Accompagne l'exposition éponyme au Musée royal des Beaux-Arts, Bruxelles (26 mars-27 juin 2010). Pages: 352 Format: 34 x 26 cm cm 350 illustrations en couleur
Boston
Le Japon Artistique: Japanese Floral Pattern Design in the Art Nouveau Era
Dates:01.01.2050-01.01.2999
128 pages
Ithaca, NY
The Origins of L'art Nouveau: The Bing Empire
Dates:01.01.2050-01.01.2999
Wien
And yet there was Art!
Dates:09.05.2014-15.09.2014
Austria 1914–1918 The assassination of the Austrian heir to the throne, Archduke Franz Ferdinand, on the 28th of June 1914 in Sarajevo was the fatal trigger of World War I. One hundred years on, the Leopold Museum is dedicating a comprehensive exhibition to the fate of Austrian artists (Egon Schiele, Albin Egger-Lienz, Anton Kolig, Kolo Moser, Gustav Klimt...) who were active between 1914 and 1918. Selected works by contemporary artists from Italy, Romania, Russia and Serbia – the countries that Austria-Hungary fought on the frontlines during World War I – create a connection to the present. Presented in the exhibition are 200 works, 40 of which hail from the collection of the Leopold Museum, 30 from the Leopold Collection II and 130 from public and private Austrian and international lenders. The historical objects are complemented by contemporary art interventions.
Fernelmont
La collection au temps du japonisme
Dates:01.01.2050-01.01.2999
Le japonisme, cet intérêt pour les arts du Japon, fait son apparition en Belgique à la fin des années 1880. Alors que les premières collections d’art japonais étaient nées à Paris, c’est un Liégeois, Hans de Winiwarter qui constitue l’une des plus importantes collections belges dédiées au japonisme. A mi-chemin entre l’amateurisme et l’érudition, la figure de Hans de Winiwarter a été l’objet des recherches de Julie Bawin. Qui, par le biais des œuvres rassemblées par ce mécène, livre dans son ouvrage, tiré de sa thèse de doctorat, un regard inédit et plus large sur l’art de la collection.
Paris
Le XVIe arrondissement mécène de l'Art Nouveau : 1895-1914
Dates:01.01.2050-01.01.2999
Paris, Mairie du XVIe arrondissement, février-mars 1984. Beauvais, Musée départemental de l'Oise, avril-mai 1984. Bruxelles, Musée Horta, juin-juillet 1984 Description matérielle : 80 p. : ill. en noir
BRUXELLES
Art nouveau en projet/Art Nouveau in progress - Exhibitions catalogue
Dates:01.01.2050-01.01.2999
This publication accompanies the travelling exhibition "Art Nouveau in Progress". It presents case studies from different cities within the Network, covering three chosen themes of "Visions", "Disappearance" and "Regeneration". Published in two bilingual editions: English - French, French - Dutch.
Stuttgart
Art Nouveau : symbolismus und jugendstil in Frankreich
Dates:01.01.2050-01.01.2050
Catalogue de l'exposition, Darmstadt, Institut Mathildenhöhe, 24 oct. 1999-13 fév. 2000, Berlin, Bröhan-Museum, 17 mars-2 juillet 2000 Ouvrage publié à l'occasion de cette exposition sur l'Art Nouveau en France. A noter des articles de Christian Debize et Roseline Bouvier sur l'Ecole de Nancy. Description matérielle : 381 p. : photogr. ; 28 cm A comprehensive survey of two particularly French aesthetic currents. In-depth documentation of the exchange between craftsmanship and industrial art production, between tradition and the Moderns, are documented in depth. Toward the end of the 19th century, two related currents emerged in the fine and the applied and decorative arts: Symbolism and Art Nouveau. About 500 works of art from international collections illustrate this fascinating chapter of European art.