Agenda

Exposicions, visites i altres esdeveniments en curs o pròxims

FilterType of Event by
Filter by Select date
   
Find it!
Records 31-45 of 504  
page  3            
City
Image   
Name
Brussels
Les identités meurtries ou le chemin vers une restauration de bâtiments d’exception
Dates:18/09/2014-18/09/2014
CIVA Auditorium Dans le cadre des Journées du Patrimoine, le CIVA est heureux d'inviter l'architecte Francis Metzger à pour une conférence consacrée aux problématiques et questions attachées à la restauration d'édifices et bâtiment classés ou remarquables. Fondateur de l'atelier Ma²-Metzger et Associés Architecture, un bureau composé d'une vingtaine de collaborateurs, Francis Metzger partage sa pratique entre des projets de restauration de bâtiments existants et des réalisations contemporaines. Deux domaines d'activité qu'il mène de front, deux types distincts d'écritures comme il aime le rappeler : pages vierges et ouvertes pour des constructions neuves qui s'affirment dans le paysage contemporain mais également restitution, à partir d'éléments fragmentaires, de l'existant dans son éclat d'origine. Les rassemblent un souci identique : celui d'une interrogation permanente, un plaisir de la question, qu'elle porte sur la définition d'un programme architectural en cohérence avec son environnement urbain ou sur les problèmes entourant la reconstitution de l'ADN d'un bâtiment remarquable. Sur ce point, « mieux vaut consolider que réparer, réparer que restaurer, restaurer que construire », tel est le principe de base d'une saine restauration, celle-ci devant conserver au bâtiment toute sa valeur documentaire », affirme-t-il Parmi les projets les plus marquants, il faut mentionner la transformation de la maison Delune, avenue Roosevelt à Bruxelles, la maison Autrique de Victor Horta à Schaerbeek ; le complexe Kinetix, le théâtre de la Balsamine, la restauration de la bibliothèque Solvay ou la réalisation sur le campus Erasme de la Haute Ecole Libre de Bruxelles Ilya Prigogine, couplée à l'Institut des Sciences de la Motricité de l'Université Libre de Bruxelles. Actuellement, Ma² restaure à Bruxelles, l'hôtel Astoria, l'église royale Notre Dame de Laeken, la Gare Centrale de Bruxelles et, depuis peu, le Palais de Justice de Bruxelles, l'Aegidium et la maison Saint Cyr. Professeur d'architecture depuis 1991, il a été choisi en 2011 comme premier doyen de la nouvelle faculté d'architecture La Cambre-Horta de l'ULB née de la fusion entre l'I.S.A. Victor Horta et La Cambre Architecture.
Bruxelles
Métamorphoses Trois siècles de développement urbain à Schaerbeek
Dates:28/08/2014-31/08/2020
Exposition permanente dès le 28 aout – Galerie de l’Hôtel communal Le long mur au dessus de la salle des guichets va accueillir une exposition, conçue par l’Association pour l’étude du bâti, qui évoque comment Schaerbeek, petit village rural, est devenu la commune de 130.000 habitants que nous connaissons. En 1777 c’est la verte campagne, Schaerbeek compte 1138 habitants essentiellement autour de l’ancienne église St-Servais. On y cultive les légumes et la fameuse griotte. Vers 1850, la ville se déploie, le tracé royal se prolonge sur le territoire de Schaerbeek, on construit l’église Ste-Marie, la gare du Nord. Schaerbeek a désormais 11500 habitants. Dans la seconde moitié du XIXème Victor Besme et Octave Houssa sont les deux visionnaires du développement du grand Bruxelles pour le premier et de Schaerbeek pour le second. Schaerbeek, entre 1890 à 1914, passe de 50000 à 100000 habitants ! Pour cette nouvelle population, la commune s’équipe : un hôtel communal somptueux, des parcs, des écoles, des bâtiments publics et des équipements sportifs…. L’entre deux-guerres voit naitre le quartier Terdelt et celui des Fleurs. Les années 60-70 l’arrivée de la RTBF/VRT et la construction de la tour Brusilia…. Aujourd’hui la zone de la gare Josaphat et le site de la RTBF sont les nouveaux enjeux de la ville de demain. A côté de ces vastes projets, des aménagements locaux, au cœur des quartiers complètent le panorama d’une commune en changement. Une initiative de l’échevinat de l’urbanisme, du patrimoine et de la rénovation urbaine Avec le soutien du Collège des Bourgmestre et Echevins de la Commune de Schaerbeek Conception : L’Association pour l’Étude du Bâti - APEB Scénographie et graphisme : Juliette de Patoul Horaires d’ouverture de l’Hôtel communal Galerie du 1er étage – Accès libre
Toronto
Around 1914: Design in a New Age
Dates:24/07/2014-31/03/2015
European Galleries, Level 3 One hundred years ago, the ROM opened its doors to the public. Europe was plunged into the Great War. This cataclysmic world event marked the end of a social-political system that had existed for centuries and signalled the birth of the modern movement. It changed the way people looked at their lives and viewed their future. Around 1914: Design in a New Age, explores a pivotal period of innovation and experimentation as artists struggled to reconcile quality design with the emergence of mass production, and the new materials made available with technology. With works by key designers of this era including: Christopher Dresser, Charles Rennie Mackintosh, Archibald Knox, Charles Robert Ashbee, Louis Comfort Tiffany, Frank Lloyd Wright, Emile Gallé, Edward Colonna, Taxile Doat, Louis Majorelle, Carlo Bugatti, Galileo Chini, Chris van der Hoef, Georg Jensen, Otto Wagner, Josef Hoffmann, Gustave Siegel Josef Maria Olbrich, Peter Behrens, Max Laeuger, Richard Riemerschmid, and Walter Gropius.
Walthamstow, London
Rossetti's Obsession Images of Jane Morris
Dates:04/10/2014-04/01/2015
Jane Morris (née Burden) was the wife of William Morris, and the favoured model of Pre-Raphaelite painter Dante Gabriel Rossetti. In his maturity Rossetti drew and painted Jane with an obsessional intensity and she was cast in many literary and mythological roles, including Dante's Beatrice, Pandora, Proserpine and Astarte. Whether in direct or symbolic guise, Jane's features are depicted with a sombre intensity that offer a glimpse into Rossetti's troubled soul. The exhibition, marking the centenary of Jane's death, brings together compelling and rarely seen drawings and pastel studies of Jane by Rossetti. The exhibition also features images of Jane as herself and explores her life and interests beyond modelling. Jane Morris (1839-1914) was a talented embroiderer, linguist and musician and played a role in the family business Morris & Co. The recent publication of her letters (The Collected Letters of Jane Morris, edited by Jan Marsh and Frank C. Sharp, 2012), gives an unparalleled insight into her interests and personality, balancing the sullen and silent impression that Rossetti's paintings have immortalised. Dante Gabriel Rossetti (1828-1882) was the leading member of the Pre-Raphaelite Brotherhood. His depictions of Jane ensured that her face became the iconic image of Pre-Raphaelite womanhood. A touring exhibition in partnership with Bradford Museums and Galleries. The exhibition is kindly supported by Farrow & Ball, Islington. Open Wednesday to Sunday, 10am - 5pm; free
 
Georges Hobé et sa vision architecturale de l'Art nouveau: Villégiature et style cottage
Dates:01/01/2050-01/01/2999
Cet ouvrage veut rendre à Georges Hobé (1854-1936) la place qui lui revient dans le paysage architectural des premières décennies du XXe siècle en Belgique. L'étude envisage la production de ce prolifique bâtisseur qui s'est imprégné du style Art nouveau pour proposer sa conception architecturale en vue de répondre à des commandes tant officielles que privées, cottages, villas, maisons urbaines ou suburbaines. Nombre de pages: 112
 
Salon de l'art nouveau : [Galerie Samuel Bing, 26 décembre 1895-janvier 1896] (Éd.1896)
Dates:01/01/2050-01/01/2999
Ce livre est la reproduction fidèle d'une oeuvre publiée avant 1920 et fait partie d'une collection de livres réimprimés à la demande éditée par Hachette Livre, dans le cadre d'un partenariat avec la Bibliothèque nationale de France, offrant l'opportunité d'accéder à des ouvrages anciens et souvent rares issus des fonds patrimoniaux de la BnF. Les oeuvres faisant partie de cette collection ont été numérisées par la BnF et sont présentes sur Gallica, sa bibliothèque numérique. En entreprenant de redonner vie à ces ouvrages au travers d'une collection de livres réimprimés à la demande, nous leur donnons la possibilité de rencontrer un public élargi et participons à la transmission de connaissances et de savoirs parfois difficilement accessibles. Nous avons cherché à concilier la reproduction fidèle d'un livre ancien à partir de sa version numérisée avec le souci d'un confort de lecture optimal. Nous espérons que les ouvrages de cette nouvelle collection vous apporteront entière satisfaction.
Bruxelles
Art Nouveau à Bruxelles: De l'architecture à l'ornementalisme
Dates:01/01/2050-01/01/2999
À Bruxelles, capitale européenne de l’Art Nouveau, les auteurs ont su mettre en valeur les façades et les intérieurs de maisons ornés de sgraffites, de menuiseries délicates et de vitraux chatoyants, de fers forgés aux lignes souples. Les architectes de ce style avaient le goût de la couleur, de l’arabesque et du motif emprunté à la nature, plante ou animal, et ils firent appel à des artisans au savoir-faire exceptionnel. les auteurs Christine Bastin et Jacques Evrard, photographes, ont participé à la réalisation de plus de trente livres d’architecture patrimoniale et, plus particulièrement, sur les XIXe et XXe siècles. Françoise Aubry, historienne de l’art, est conservatrice du musée Horta à Bruxelles. l’idéeUne sélection des plus beaux immeubles bruxellois construits entre 1894 et 1912. 24 euros
inaia, jud. Prahova
Art Nouveau – 110 Ani in Romania
Dates:01/01/2050-01/01/2999
Art Nouveau style defined both the end and beginning of a century, conferring an era and comprising all artistic genres related to outdoor or indoor environment. Queen Elizabeth and Queen Marie of Romania particular group completed royal house, originally established by King Charles I, with major acquisitions of pieces Art Nouveau happily reunited Pelişor Castle in Sinaia. 276 pages, A4 Translation: Irina Voicu Pictures: Alexandru Duta
NANCY
Jeu de piste Intrigues au musée, spécial artistes - Atelier de vacances pour les plus jeunes
Dates:28/08/2014-28/08/2014
Atelier de vacances pour les plus jeunes Jeu de piste Intrigues au musée, spécial artistes 1 séance au choix Pour les 7-11 ans Jeudi 21 ou jeudi 28 août, de 14h30 à 16h00 Sur réservation. 4.15 € la séance
NANCY
Le temps d'une oeuvre: Vitrail aux roses de Jacques Gruber
Dates:27/08/2014-27/08/2014
Venez passer un moment privilégié d’une demi-heure au musée de l’Ecole de Nancy et au musée Lorrain Tous les mercredis de 17h à 17h30
Edinburgh
John Ruskin | Artist and Observer
Dates:04/07/2014-28/09/2014
John Ruskin (1819—1900) is remembered as Victorian Britain’s leading art critic and as the champion of JMW Turner. But he was also an outstanding artist in his own right. His exquisitely detailed drawings and watercolours were the result of an intense and passionate artistic impulse. This landmark exhibition, for the first time, provides a comprehensive overview of Ruskin’s extraordinary artistic output. The exhibition has been organised by the National Galleries of Scotland and the National Gallery of Canada.
Rīga
Art Nouveau in the Netherlands
Dates:03/07/2014-12/10/2014
The exhibition has been organized in co-operation with the Dutch Art historian and collector Frederik Erenc. It displays the uniqueness of the Dutch Art Nouveau with all its characteristic features such as the rationalist school, decorative Art Nouveau, the Asian influences and other movements. Besides the exhibition, everyone is invited to join a meeting with the Dutch Art historians and collector Frederik Erenc to get more acquainted with the Dutch Art Nouveau heritage on 3 and 4 July at 4 pm!
Bruxelles
Parution du 10ème numéro de la revue Bruxelles Patrimoines
Dates:01/01/2050-01/01/2999
La Direction des Monuments et Sites du Service public régional de Bruxelles vient de publier le 10ème numéro de la revue Bruxelles Patrimoines qui se concentre sur l’architecte Art nouveau et Art déco Jean-Baptiste Dewin.
Boston
Holland on Paper In the Age of Art Nouveau
Dates:01/01/2050-01/01/2999
Text by Clifford S. Ackley From the 1890s through the turn of the century, there was a flourishing of new, imaginative art and craft throughout Europe that we now know as Art Nouveau. The Netherlands experienced an inventive variant of this art and design phenomenon, but until now it has been largely overshadowed by its counterparts in other countries, especially France. This richly illustrated book is the first in English to celebrate the Dutch contribution to Art Nouveau through a tour of more than 100 works on paper--posters, decorative calendars and illustrated books, as well as prints and drawings. These innovative works of graphic design reveal the progressive Dutch artists’ conscious reaction against the past, their inspiration in natural forms and exotic cultures, and their embrace of the principle that art should transform everyday life. They also show how the New Art--Nieuwe Kunst in Dutch--coexisted and sometimes intertwined in the Netherlands with other artistic strands, including persistent realist trends, Symbolism and the emergence of modernism. Included here are early drawings by well-known artists Vincent van Gogh and Bart van der Leck, as well as new discoveries from Jan Toorop, Theo Nieuwenhuis, Samuel Jessurun de Mesquita, Theo Hoytema, G. W. Dijsselhof and C. A. Lion Cachet. With an introduction and explanatory text about each work of art by Clifford S. Ackley, one of the world’s leading specialists in Dutch prints and drawings, Holland on Paper provides a fascinating and visually rewarding introduction to a rich and creative artistic era. Hardcover, 9.5 x 10.5 in. / 256 pages / 155 color.
 
The Paris of Toulouse-Lautrec: Prints and Posters from The Museum of Modern Art
Dates:01/01/2050-01/01/2999
Henri de Toulouse-Lautrec is widely regarded as the most talented and innovative printmaker of the late nineteenth century. Trained as a painter, Lautrec adopted color lithography in 1891, and it immediately became an obsession: in the decade before his early death, in 1901, he created more than 350 lithographs, from posters pasted up in the streets of Paris to livres d’artistes, fine art editions, and illustrations for magazines, journals, theater programs, books, and song sheets. Accompanying an exhibition at The Museum of Modern Art, this volume presents more than one hundred prints and posters by Lautrec from MoMA’s outstanding collection of his work. Spanning the artist’s mature career, they exemplify Lautrec’s extraordinary range and ability as a printmaker and brilliantly evoke his milieu and central preoccupation: fin-de-siècle Paris, particularly the bohemian life he shared with the dancers, artists, prostitutes, and impresarios of the city’s burgeoning demimonde. Includes a color poster of Toulouse-Lautrec’s lithograph La Troupe de Mademoiselle Églantine. SIZE 9h x 10.5w x .25"d PAGES 160

With the support of the Culture Programme of the European Union

Responsible publisher: Arlette Verkruyssen, General Director,
Brussels Regional Public Service - Bruxelles Développement urbain (Brussels Urban Development),
CCN - Rue du Progrès 80, B. 1, 1035 Brussels - Belgium