Nancy

Zoom sur Émile Gallé 2, un autre regard sur les oeuvres peu visitées du Maître de l'École de Nancy
Dates:1.1.2050-1.1.2999
Denise Bloch a choisi pour la deuxième fois, de porter son “autre regard” sur Émile Gallé. Ce Zoom vous étonnera par la diversité et la rareté des pièces présentées. En rencontrant quelques collectionneurs, et en parcourant nos musées de France, elle a découvert une multitude de perles rares très peu connues du public ! Laissez-vous surprendre !... Cet ouvrage a bénéficié du concours du Musée du Verre et du Cristal de Meisenthal, du Château-Musée de Boulogne-sur-Mer, du Musée des Beaux-arts de Reims, du Domaine Vranken-Pommery, de Paul Montagne Conservateur au Conservatoire des sites lorrains et de Philippe Thiébaut, Conservateur en chef au musée dʼOrsay. Création, photos et réalisation : Denise Bloch. Textes, recherches citations et poèmes : Rachel Quinet. 112 pages en quadrichromie. Format : 210 mm x 297 mm à l’italienne. Reliure : livre d’art cousu-collé. Dos carré 18 mm. Couverture : cartonnée pelliculée brillant.

München

Jugendstilpostkarten selbst gedruckt - Jugendstil Postcards self printed - For children (5-7 years-old)
Dates:20.7.2013-20.7.2013
Wir schauen uns zusammen die Innenräume der Villa Stuck an und entdecken wertvolle Stern- und Pflanzenmuster, Sternkarten und originelle Möbel -- alles vom Franz selber ausgedacht. Dann machen wir uns daran, eigene Postkarten mit Farbwalzen zu drucken. Schnell geföhnt kannst du diese verschicken oder an die Wand kleben. Während der Kinderwerkstatt können die Eltern an der Führung durch die Historischen Räume der Villa Stuck teilnehmen oder die Kunst im eigenen Rhythmus genießen. Kinderwerkstatt mit Gerald Hablizel für Kinder von 5-7 Jahren, Teilnahmegebühr € 10.-, 16 Plätze, Anmeldung unter 44 47 80 10/ EO 5942, Bitte mitbringen: Kittel und Materialgeld € 4.-, Eine Veranstaltung von Münchner Volkshochschule und Museum Villa Stuck

Moscow

Pre-Raphaelites : Victorian Avant-Garde
Dates:3.6.2013-1.9.2013
The first major survey of the art of the Pre-Raphaelites to be shown in the United States features some 130 paintings, sculptures, works on paper, and decorative art objects. The young members of the Pre-Raphaelite Brotherhood, formed in 1848, shook the art world of mid-19th-century Britain by rejecting traditional approaches to painting. Combining scientific precision, an innovative approach to subject matter, and brilliant, clear colors, Pre-Raphaelitism was Britain's first avant-garde art movement.

Mons

La Maison Losseau
Dates:16.10.2013-16.10.2013
La conférence approfondit la connaissance de ce remarquable bâtiment du patrimoine local du XXe siècle. Conférence de Florine Blin et Nathalie Simon L’approche croisée d’une architecte et d’une historienne de l’art, Florine Blin et Nathalie Simon, complète l’étude menée par Christiane Piérart sur la Maison Losseau. P.A.F. : 6 € (boisson comprise)

Mineola, NY

The art nouveau style book of Alphonse Mucha
Dates:1.1.2050-1.1.2999
Rare design portfolio by high priest of Art Nouveau. Jewelry, wallpaper, stained glass, furniture; figure studies; plant and animal motifs, much more. This complete one-volume edition features all 72 stunning plates from Documents Décoratifs in original color. 78 pages

Madrid

Madrid modernista: guía de arquitectura
Dates:1.1.2050-1.1.2999
Se agrupan y presentan los edificios madrileños que recibieron la influencia de las distintas corrientes del modernismo internacional. Esta guía de arquitectura pretende cubrir un vacío existente en el panorama editorial respecto al estudio e inventario de la arquitectura modernista. Para ello, se agrupan y presentan los edificios madrileños que de una forma u otra recibieron, desde patrones eclécticos, la influencia de las distintas corrientes del modernismo internacional. Se han seleccionado los edificios mas destacados de Madrid en los que se aprecian aspectos decorativos modernistas, desde grandes creaciones del modernismo madrileño hasta simples ejemplos de detalles ornamentales. Reflejando el sentido integrador de todas las artes decorativas que caracterizan el modernismo, se mencionan no sólo los arquitectos, primeros responsables de los proyectos y del diseño de muchos elementos decorativos, sino también los diferentes artistas que colaboraron con ellos: rejeros vidrieros, ceramistas, escultores y pintores. El libro divide en tres etapas la evolución del modernismo madrileño. Una fase preliminar, que se inicia en torno a 1900 con la tímida aparición del art nouveau en realizaciones eclécticas y finaliza con las primeras creaciones donde el estilo se muestra con absoluta claridad; un segundo periodo de amplia difusión, que arranca en 1904 y concluye con el surgimiento del regionalismo; y una época tardía, alrededor de 1920, en la cual el modernismo cede ante diversas tendencias arquitectónicas que, como el art déco, hunden sus raíces en el propio fenómeno modernista.

Lugano

Mythes et mystères. Le symbolisme et les artistes suisses
Dates:14.9.2013-12.1.2014
Des artistes suisses comme Ferdinand Hodler ou Carlos Schwabe jouèrent un rôle essentiel lors de la création des premières œuvres symbolistes en 1890. Déployée sur une surface de 1000 m2, l’exposition Mythes et mystères présente les chefs d’œuvre de l’époque – créés aussi bien par des artistes suisses que par des artistes des pays voisins. L’exposition Mythes et mystères s’attache à mettre en lumière la place centrale occupée par la Suisse au sein du symbolisme sur le plan international. Pour ce faire, et là est le caractère inédit de son propos, elle met en regard des artistes suisses d’envergure, peintres, sculpteurs, dessinateurs et photographes, et des artistes des pays voisins, la France, l’Allemagne, l’Autriche, l’Italie et enfin la Belgique, berceau du symbolisme. Des œuvres emblématiques de Ferdinand Hodler, Arnold Böcklin, Carlos Schwabe, Giovanni Segantini et Félix Vallotton y côtoient des chefs d’œuvre de Gustav Klimt, Fernand Khnopff, Franz von Stuck, Gaetano Previati, William Degouve de Nuncques et Hans Thoma. S’étendant sur deux étages et une surface totale de 1000 m2, l’exposition est organisée en quinze sections thématiques : La nuit / La femme / La nature / La montagne / L’animal et la créature fabuleuse / Le Salon de la Rose+Croix / La danse / Le rythme / La planète Mars / L’hypnose / Les maladies de l'âme / La mort / La violence / Le diabolique / Anges et paradis / Le cosmos. L’exposition comporte 200 œuvres – des peintures, des dessins, des photographies, des œuvres imprimées, des livres, des affiches et des sculptures – dont certaines sont d’une importance capitale et ont joué un rôle majeur au Salon de la Rose+Croix de Paris, aux Sécessions de Vienne et de Munich ou à la Biennale de Venise. Environ un tiers des œuvres appartient à la collection du Musée des Beaux-Arts de Berne. Des prêts en provenance de musées suisses et de musées étrangers renommés complètent cet ensemble, tout comme les œuvres que la Confédération et la Fondation Gottfried Keller ainsi que de grands collectionneurs suisses et européens ont bien voulu confier au Musée des Beaux-Arts de Berne.

Lorraine

L'épopée lorraine - l'Art nouveau
Dates:1.1.2050-1.1.2999
La France traumatisée par la défaite de 1870, pleure ses provinces arrachées à la mère patrie. On imagine difficilement aujourd’hui, à l’heure de l’Europe sans frontières et de l’affirmation quotidienne de l’amitié entre les peuples de part et d’autre du Rhin, quel drame humain considérable constitua l’annexion de l’Alsace et de la Moselle pour les populations. Les hasards de l’histoire vont transformer la ville de Nancy pendant plus de quarante ans en un inexpugnable bastion intellectuel. Nancy devient la dynamique capitale de l’Est de la France. Un vent nouveau souffle sur la cité lorraine et ses habitants : le commerce est florissant, les industries se développent, les arts et les spectacles connaissent un engouement inattendu. Au cœur de cet essor, les grands maîtres de l ‘Art Nouveau, soutenus par des mécènes et des collectionneurs éclairés, font de Nancy un terrain d’idées et de créations unique en Europe. Les noms de Gallé, Daum, Majorelle, Prouvé, tous s’entourent d’une myriade d’artisans : verriers, ébénistes, forgerons… Ensemble, ils écriront la Grande épopée Lorraine, celle de l’Ecole de Nancy. Ce livre illustré de photos rares, enrichi de nombreux témoignages et de documents d’archives, raconte la formidable aventure humaine de l’Art nouveau à Nancy et en Lorraine.