Koledar dogodkov

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Barcelona
Release of the 22th issue of the coupDefouet magazine
Dates:1.1.2050-1.1.2999
CoupDefouet is published by the Urban Landscape Institute of the Barcelona City Council, which has the common commitment to find useful and efficient mechanisms for the protection and promotion of Europe's Art Nouveau heritage. This new release is especially interesting as it highlights the travelling exhibition “The Nature of Art Nouveau” organised by the RANN, which is actually simultaneously presented in Nancy (until 13. April 2014) and Helsinki (until 16 February 2014), with an article of the curator of the exhibition, Teresa M. Sala.
Barcelona
Release of the 19th issue of the coupDefouet magazine, Barcelona
Dates:1.1.2050-1.1.2999
CoupDefouet is published by the Urban Landscape Institute of the Barcelona City Council, which has the common commitment to find useful and efficient mechanisms for the protection and promotion of Europe's Art Nouveau heritage.
Andenne- Belgique
Rapports fusionnels. Etain & céramique
Dates:18.4.2014-9.11.2014
L’étain est un métal. Mais quel rapport avec la céramique nous direz-vous ? Le Musée de la céramique d’Andenne vous propose de le découvrir ! L’histoire commence en Perse lorsque des chimistes décident vers le 9ème siècle d’intégrer de l’étain à la couche protectrice qui recouvre la terre cuite. Cette couverte, l’émail, conférait aux objets blancheur, imperméabilité et hygiène. Elle devenait ainsi un espace privilégié de décoration. C’est une petite révolution qui aura une résonnance énorme en Europe ! Le Musée de la céramique d’Andenne retrace pour vous cette (r)évolution historique, esthétique et technique dans un voyage qui vous mènera du Proche-Orient à Andenne en passant par l’Espagne du 15ème siècle, l’Italie du 16ème siècle et encore la France, les Pays-Bas, l’Allemagne … Des œuvres régionales anciennes et contemporaines sont présentées pour mettre en perspective les particularités de villes comme Andenne et ses voisines, avec les potstainiers hutois, et le travail de nos artistes. Les Etains de Virginie, avec la complicité de Sonia Pignolet et de Monique Detry, toutes deux céramistes, et de Antonio Lapone, illustrateur de bande dessinée, ont accepté le défi de recréer aujourd’hui des décors en étain appliqués sur céramique, une méthode d’ornementation utilisée depuis le début du 20ème siècle avec l’Art nouveau. Des objets d’exception venant de grandes collections belges publiques et privées retracent cette utilisation de l’étain, un peu oubliée.
Bruxelles
Provenance, catalogue of the exhibition
Dates:1.2.2050-31.12.2099
Christian Witt-Dörring, Jean-Louis Gaillemin, 2006. Exhibition catalogue for "Provenance" at the Galerie Yves Macaux.
Bruxelles
Promenades Art Nouveau à Bruxelles
Dates:1.1.2050-1.1.2999
Bruxelles mérite sans conteste le titre de capitale de l'architecture Art nouveau. Entre l'hôtel Tassel, première maison Art nouveau construite par Victor Horta en 1893, et le palais Stoclet, chef-d'oeuvre de Joseph Hoffmann terminé peu avant le début de la Première Guerre mondiale, Bruxelles a vu s'ériger quelque 500 maisons ou façades Art nouveau actuellement cataloguées. Ce guide propose quatre circuits permettant de découvrir l'essentiel de ce patrimoine exceptionnel. Les trois premières promenades (le quartier Louise, les étangs d'Ixelles, le square Ambiorix et ses environs) peuvent se faire à pied en une demi-journée chacune. La quatrième promenade, couvrant plusieurs quartiers anciens, peut se faire en voiture ou être scindée en plusieurs visites à pied.
Bruxelles
Privat Livemont : entre tradition et modernité au coeur de l'Art Nouveau
Dates:1.9.2050-1.1.2999
Après des études à l'académie de dessin de Saint-Josse, aux côtés d'Adolphe Crespin, Paul Saintenoy et Léon Govaerts, Privat Livemont remporte une bourse qui lui permet d'approfondir sa formation de peintre-décorateur à Paris. Entre 1883 et 1889, il est associé à d'importants travaux, comme la décoration de l'hôtel de ville de Paris, l'inventaire dessiné du mobilier de la Comédie-Française ou encore les décors d'Hamlet pour l'opéra Garnier. Revenu à Schaerbeek, il fonde son studio de décoration et remporte par hasard, en 1890, le premier concours pour l'affiche annonçant l'exposition d'art du cercle artistique local. Gravant lui-même sur la pierre lithographique, il produit une quarantaine d'affiches qui rivalisent avec celles d'Alphonse Mucha, principalement entre 1896 et 1904, pour des firmes belges, hollandaises et parisiennes, qui sont exposées à Bruxelles, Paris, Londres, Saint-Pétersbourg, Haarlem, ... Parallèlement à ses activités d'affichiste, il réalise de grandes peintures décoratives, des panneaux de céramique ou des vitraux. Professeur de composition décorative et de peinture de fleurs à l'école industrielle de Schaerbeek, il réalise également de nombreux sgraffites sur des bâtiments bruxellois.
London
Pre-Raphaelite Drawing
Dates:1.1.2050-1.1.2999
The most comprehensive survey to date of the drawings, watercolours, prints and designs of the Pre-Raphaelite Brotherhood, providing a fresh and intimate picture of the most popular and enduring group in the history of British art The book is illustrated with the most important Pre-Raphaelite drawings from public and private collections around the UK, including striking works by Dante Gabriel Rossetti, John Everett Millais, William Holman Hunt and Edward Burne-Jones that have never before been exhibited or reproduced. The Pre-Raphaelite Brotherhood, a group of radical young artists who banded together in London in 1848, revolutionized British art. This book explores the vital role played by drawing and design, in all its variety, in the work of the Brotherhood and their associates. Alongside studies for paintings of religious, literary and medieval subjects are the group’s portraits, self-portraits and caricatures, often exchanged as gifts; meticulous depictions of nature by John Ruskin and his followers; captivating drawings of the iconic Pre-Raphaelite models Lizzie Siddal and Jane Morris; and original designs for stained glass, textiles and ceramics. Art historian Colin Cruise explores the emergence of the Brotherhood’s graphic style, their theories of naturalism, their radical promotion of new subjects, and their highly original use of watercolour as a drawing medium. He also demonstrates the impact that Pre-Raphaelite drawing had upon turn-of-the-century British art movements such as Aestheticism, Symbolism and Art Nouveau, and explores the role of drawing in the work of leading Arts and Crafts designers such as William Morris, William De Morgan and Florence Camm. 28.00 x 24.00 cm Paperback with flaps 248pp With 313 illustrations First published 2012
City of Helsinki
Porras-Huoneet
Dates:1.1.2050-1.1.2999
Helsinkiläisten porrashunoneita 1800-luvulta 1940-luvelle
Bruxelles
Pierre Puvis de Chavannes
Dates:1.1.2050-1.1.2999
[...]L’ouvrage se présente en deux volumes. Le premier, consacré à la biographie et à l’étude stylistique de l’œuvre, est complété de diverses annexes fort intéressantes puisqu’en rapport avec l’activité du notaire qui fut chargé, le 14 novembre 1898, de dresser l’inventaire après décès de l’artiste, aussi bien dans son atelier du 11 rue Pigalle que dans sa propriété de Neuilly. Découpée chronologiquement cette biographie largement annotée est superbement illustrée. Accompagnée de nombreuses figures de comparaison fort intéressantes, elle permet de replacer le peintre dans son temps et de percevoir son originalité tout en jugeant des formes de sa réception critique, même si certains pourront émettre des réserves sur les tendances un peu trop louangeuses des extraits choisis et sur l’analyse un peu partiale de certains faits. La présentation de plusieurs des caricatures que Puvis se plut à dessiner rapidement tout au long de sa vie vient ajouter une note nouvelle et non conventionnelle à la biographie d’un artiste que l’on a trop souvent tendance à cantonner parmi les rigoristes sans humour.[...] Dominique Lobstein
NANCY
Petite et grande histoire du Musée de l'École de Nancy
Dates:20.9.2014-4.1.2015

À l’occasion des 50 ans de l’installation du Musée de l’École de Nancy dans la propriété de la famille Corbin, cette exposition-dossier évoquera les principales étapes de son l’histoire : la création du musée des arts décoratifs en 1900, la donation Corbin de 1935, l’installation du musée dans la propriété Corbin dans les années 1960, l’Année de l’École de Nancy en 1999.
Des documents et photographies témoigneront de la constitution des collections de ce musée unique en France.

 

Barcelona
Pensar i interpretar l'oci. Passatemps, entreteniments, aficions i addiccions a la Barcelona del 1900
Dates:1.1.2050-1.1.2999
L’efervescència de la Barcelona del 1900, en procés de modernització, va afavorir l’aparició d’una cultura de l’oci que va viure un moment sense precedents. Els barcelonins utilitzaven el seu temps lliure i es relacionaven entre ells amb iniciatives i activitats de caràcter molt divers, algunes de les quals ja existien i d’altres eren de nova creació. Més enllà de les celebracions tradicionals (festes majors, fontades, processons), es van emprendre innovadores formes de consum cultural, per a tots els gustos i per a totes les butxaques. Es van obrir nombroses sales de cinema, els primers parcs d’atraccions i nous teatres, gràcies als quals el Paral·lel va esdevenir l’epicentre de la nit barcelonina. Aquest llibre ofereix un repertori d’imatges de les diversions, dels entreteniments, de les aficions d’aquella fascinant època de contrastos, la del modernisme.
Paris
Paul Ranson (1861-1909) Japonisme, Symbolisme, Art Nouveau. Catalogue raisonné
Dates:1.1.2050-1.1.2999
Ce catalogue raisonné, comprenant près de 800 illustrations, permet de mieux cerner cet artiste complexe, à la fois peintre, graveur et écrivain, partagé entre une volubilité toute décorative et les méditations sur le monde de l’au-delà. Ancien élève de l’École des arts décoratifs de Limoges. Paul Ranson s’inscrivit à l’Académie Julian en 1886. D’emblée, le jeune artiste se trouve mêlé aux mouvements les plus prometteurs de son époque et avec Maurice Denis. Bonnard, Ibels, participe à la fondation du groupe des Nabis. L’intérêt que les Nabis éprouvent pour le Japonisme, la nécessité de renouveler les principes de la création artistique trouvent chez Ranson une résonance extrêmement forte. Avec Sérusier et Lacombe, il s’intéresse tout particulièrement aux théories occultistes. Ce catalogue raisonné, comprenant près de 800 illustrations, soit la totalité de l’œuvre de Ranson connu à ce jour, permet de mieux cerner cet artiste complexe, à la fois peintre, graveur et écrivain, partagé entre une passion pour l’art décoratif et les méditations les plus troublantes sur le monde de l’au-delà. Reliure : Relié sous jaquette Pages : 432 Illustrations : 800 Format : 25 x 28 cm
Paris
Paul Poiret Couturier Parfumeur — Couturier Perfumer
Dates:1.1.2050-1.1.2999
« En habillant l’époque » — Rares ont été les créateurs de mode qui se sont autant impliqués dans l’innovation et l’exploration de l’étendue des possibilités offertes par les arts appliqués. Curieux, inventif, audacieux, Paul Poiret « le Magnifique » régnait sur l’univers parisien de la mode. Au coeur des activités mondaines et artistiques tourbillonnantes de la capitale, il s’est enthousiasmé pour le théâtre, les Ballets russes, la musique et la peinture. Un vent de liberté, de modernité et de gaieté soufflait sur sa maison de couture. Il fut le premier couturier à lancer sa maison de parfumerie Les Parfums de Rosine (1911) et n’a cessé de penser et d’intégrer la mode dans l’espace et l’art de vivre. Réputé pour ses fêtes somptueuses, complice des années folles, décor, audace, tout était possible. Homme de communication avant l’heure, Paul Poiret a construit sa mode avec le concours d’artistes peintres et d’illustrateurs reconnus. La publicité faite autour de ses parfums poussait au rêve. Adulé, riche et célèbre, le « King » de cette foisonnante période Art déco a pourtant quitté le monde en 1944, seul et ruiné. / — “Fashioning the Century” — Couturiers who were deeply committed to innovation and exploring the vast possibilities offered by the decorative arts were rare indeed in the past. Curious, inventive and bold, Paul Poiret “the Magnificent” reigned over the Parisian fashion world. At the very heart of the society and artistic whirl of the capital, he was passionate about the theater, the Ballets Russes, music and painting. Winds of freedom, modernity and delight swept over the Poiret couture house. He was the first designer to launch his own perfume company, Les Parfums de Rosine (1911), and never tired of conceiving and blending fashion in space and the art of living. Famous for his sumptuous parties, synonymous with the Roaring Twenties, décor and audacity – anything was possible. A public relations man before his time, Paul Poiret fashioned his mode with the support of celebrated painters and illustrators. The advertising developed for his perfumes sparked the imagination. Adulated, rich and famous, the king of this profuse Art Deco period perished in 1944, forlorn and destitute. Coédition Musée international de la Parfumerie, Grasse / Somogy éditions d'Art Exposition organisée par le Musée international de la Parfumerie de Grasse, du 1er juin au 30 septembre 2013. Ouvrage bilingue français-anglais. 144 pages, 130 illustrations 22 x 28 cm 25 €
Bruxelles
Paul Jaspar architecte 1849-1945
Dates:1.1.2050-1.1.2999
2009 marque le 150e anniversaire de la naissance de l’architecte liégeois Paul Jaspar. La Commission royale des Monuments, Sites et Fouilles (CRMSF), a souhaité rendre hommage au chef de file de l’architecture moderne liégeoise à la fin du XIXe et au début du XXe siècle, par le biais d’un livre accompagnant l’exposition Paul Jaspar architecte (1859-1945) : patrimoine et modernité, présentée au Grand Curtius à Liège, du 5 septembre au 25 octobre 2009. Ce livre a l’ambition d’évoquer non seulement l’architecte, mais également l’homme, l’artiste et l’archéologue. Ses réalisations les plus marquantes y sont présentées au travers de nombreux dessins, croquis et plans d’architecture, conservés au Centre d’Archives et de Documentation de la CRMSF ; ils illustrent quelque quarante-cinq projets ou constructions exécutées entre 1884 et 1932. De nombreuses photographies anciennes et les écrits de Paul Jaspar permettent de cerner ses passions et son érudition. Nombre de courriers et rapports conservés dans les archives de la CRMSF attestent de son engagement envers le patrimoine et de la sûreté de son jugement de membre correspondant. Cet ouvrage reprend parallèlement aux quelque trois cent cinquante notices des œuvres exposées, une étude biographique de l’artiste, ainsi qu’un dvd présentant un film de vingt-six minutes sur le précieux héritage laissé par cet architecte éminent et technicien érudit.
Brussel
Paul Hankar als interieurarchitect
Dates:1.6.2050-31.12.2099
Lieven Daenens, François Loyer, Werner Adriaenssens ISBN: 90-5130-498-6

 

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