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Exposições sobre o movimento Arte Nova a decorrer, visitas e muito mais...

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Records 16-30 of 502  
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Antwerpen
Adolphe Crespin (1859-1944): aux origines de l'art nouveau
Dates:01-01-2050-01-01-2999
131 pages
Paris
Agathon Léonard Le geste Art nouveau
Dates:01-01-2050-01-01-2999
Cette première monographie consacrée au sculpteur Agathon Léonard (1841-1923) donne à redécouvrir un artiste de renom de l’époque Art nouveau. En 1900, durant l’Exposition universelle de Paris, Léonard connaît la gloire en présentant dans le pavillon de la manufacture nationale de Sèvres un surtout de table en biscuit réunissant quinze magnifiques danseuses : le Jeu de l’écharpe. Fort de ce succès, Léonard passe ensuite contrat avec Susse Frères, fondeur-éditeur à Paris, qui réalise ce chef-d’œuvre en bronze et en fait ainsi de superbes objets d’art, diffusés dans le monde entier. L’emblématique Jeu de l’écharpe figure au centre de cet ouvrage de référence, enrichi d’études qui embrassent la variété de l’œuvre du sculpteur. Exposition : Exposition présentée au musée d'Art et d'Industrie André-Diligent - La Piscine, Roubaix, du 11 mars au 9 juin 2003 et au Musée départemental de l'Oise, Beauvais, du 25 juin au 26 octobre 2003 Prix : 30.00 € Reliure : Broché avec rabats Pages : 128 Illustrations : 100 Format : 21 x 28 cm Langue(s) : Français
Bruxelles
Alexandre Charpentier (1856-1909) - Naturalisme et Art Nouveau
Dates:01-09-2050-01-01-2999
Alexandre Charpentier (1856-1909) a joué un rôle essentiel dans l'émergence de l'Art Nouveau. Il a milité pour que l'art soit à la portée de tous et gagne le décor de la vie quotidienne, au-delà des clivages entre Beaux-Arts et arts décoratifs. Touche à tout de génie, il expérimente une palette infinie de techniques et de matériaux : plâtre, marbre, bronze, or, argent, étain, porcelaine, grès, cérame, pâte de verre, estampe en relief et en couleurs, affiche, cuir gaufré... Toujours à l'avant-garde, Charpentier expose avec les néo-impressionnistes, comme Signac et Pissarro. Pendant l'affaire Dreyfus, il se range aux côtés de Zola. Musicien, il est très lié à Debussy ; il fréquente aussi le théâtre libre d'André Antoine. Célèbre de son vivant, mais éclipsé pendant un siècle, ce précurseur du design est à nouveau mis à l'honneur par ce catalogue, premier et unique ouvrage de référence sur son oeuvre.
Bruxelles
Alfonse Mucha (1860-1939)
Dates:01-01-2050-01-01-2999
L'œuvre d'Alfons Mucha, célèbre artiste tchèque de la seconde moitié du XIXe siècle, fait l'objet d'une exposition itinérante entre le Palais du Belvédère à Vienne, le musée Fabre à Montpellier et la Kunsthalle der Hypo-Kulturstiftung de Munich. Véritable parcours artistique international, le catalogue permet de reconsidérer l'artiste à travers l'ensemble de sa production et montre que la popularité de son style, reconnu comme le style Mucha, repose sur une maîtrise du dessin et du décor. Ce dessinateur de génie excella dans tous les domaines et tous les formats, de l’illustration de livres précieux au décor monumental, comme celui du pavillon de la Bosnie-Herzégovine réalisé pour l’Exposition universelle de 1900 à Paris. Esprit infatigable et curieux, il sut faire chanter ses gammes infinies de courbes et de volutes tant pour le mobilier que pour la joaillerie et paracheva son sens de la composition théâtrale grâce à un usage remarquable de la photographie. Il consacra la fin de sa vie à l’exécution d’oeuvres monumentales exprimant la grandeur de la nation tchèque, dont le salon du Maire à Prague et surtout l’Épopée slave en sont les plus beaux exemples. Cet ouvrage retrace le parcours artistique de Mucha en offrant, grâce aux reproductions et aux textes produits par des plus grands spécialistes, un état actuel de la question.
06511-8909
Alphonse Mucha: The Spirit of Art Nouveau
Dates:01-01-2050-01-01-2999
Alphonse Mucha (1890-1939) was one of the most important decorative artists in Paris at the turn of the century. His sensual female portraits with their elaborate borders?le style Mucha?embody the essence of Art Nouveau. The Mucha family and the Mucha Foundation have put together a touring exhibition of Mucha's work, and this is the companion volume. Though numerous works on Mucha have appeared in the past few decades, none have been as exhaustive as this illustrated group of essays by noted European experts. The full-scale treatment covers paintings, decorative panels, pastels, drawings, photographs, jewelry, and advertisements as well as numerous book and magazine illustrations. The essays elucidate Mucha's political activities in Czechoslovakia, which spawned the enormous murals "The Slav Epic"; his association with the actress Sarah Bernhardt; and the impact of American patronage on his later work. This lavish homage may prove to be the most important study of an amazing and prolific artist. Highly recommended.?Joseph C. Hewgley, Nashville P.L., Antioch Copyright 1998 Reed Business Information, Inc. 344 pages
London
An Illustrated History of Interior Decoration - From Pompeii to Art Nouveau
Dates:01-01-2050-01-01-2999
The appeal of this extraordinary book lies in its obsession with the details of the domestic interior, borne out in a wonderfully rich collection of pictures. These charming paintings and water-colours, mostly dating from 1770 to 1860 and coming from all over Europe, Russia and America, record with faithful accuracy the shape of a room, the pattern of a carpet, the furniture, pictures, fabrics and wall coverings, the hang of the curtains. The pictures find their place in a complete survey of domestic – and some more palatial – interiors portrayed in art from the ancient world to the late 19th century, and including works by Vermeer, Hogarth, Dürer, Degas and Vuillard. The text goes beyond scholarly commentary to present an evolving picture of men and women in relation to domestic surroundings, full of human interest, wit and wide-ranging cultural references. 30.30 x 23.00 cm Hardback 396pp 400 Illustrations, 64 in colour First published 1982
Wien
And yet there was Art!
Dates:09-05-2014-15-09-2014
Austria 1914–1918 The assassination of the Austrian heir to the throne, Archduke Franz Ferdinand, on the 28th of June 1914 in Sarajevo was the fatal trigger of World War I. One hundred years on, the Leopold Museum is dedicating a comprehensive exhibition to the fate of Austrian artists (Egon Schiele, Albin Egger-Lienz, Anton Kolig, Kolo Moser, Gustav Klimt...) who were active between 1914 and 1918. Selected works by contemporary artists from Italy, Romania, Russia and Serbia – the countries that Austria-Hungary fought on the frontlines during World War I – create a connection to the present. Presented in the exhibition are 200 works, 40 of which hail from the collection of the Leopold Museum, 30 from the Leopold Collection II and 130 from public and private Austrian and international lenders. The historical objects are complemented by contemporary art interventions.
Bruxelles
Années folles et Art déco, le renouveau
Dates:01-09-2050-01-01-2999
Les créations de la Manufacture de Sèvres entre les deux guerres mondiales : la fin de l’'Art nouveau et le nouvel âge de l’'Art déco ... Les contributions apportées sont l'oeuvre de spécialistes reconnus et parmi les meilleurs connaisseurs du domaine : Isabelle Laurin et Florence Slitine, chargées de mission à la Manufacture nationale de Sèvres, offrent un panorama de la période aussi bien du point de vue des créateurs et des modèles produits que de la politique de la Manufacture. Interviews d'Emmanuel Bréon, directeur du musée des Années 30 à Boulogne, et Félix Marcilhac, antiquaire à Paris. Textes de Véronique de La Hougue, conservateur en chef au musée des Arts décoratifs de Paris, Bruno Gaudichon, directeur du musée d'Art et d'Industrie de Roubaix, Christine Germain-Donnat, directrice du musée de la Céramique de Rouen. 100 ill. en couleurs et noir et blanc.
Bruxelles
Antoine Bourdelle (1861 – 1929) passeur de la modernité. Bucarest – Paris, une amitié franco-roumaine
Dates:01-01-2050-01-01-2999
Contributions de Octavian Boicescu, Dana Crisan, Thierry Dufrêne, Juliette Laffon, Remus Niculescu, Ana-Zoe Pop, Roxana Theodorescu, Iona Vlasiu (et textes protocolaires), 278 pages, nombreuses illustrations. Le catalogue à proprement dit, rédigé par Colin Lemoine (avec trois collaborations roumaines pour des œuvres conservées à Bucarest et des biographies d’élèves du maître), forme le gros de la publication avec 76 numéros pour Bourdelle et 17 œuvres d’artistes roumains. Conçu de manière thématique (l’empreinte de Rodin, le symbolisme et la fin-de-siècle, mythologies, Beethoven etc.), le choix est défendu par des notices virtuoses autant que solides et dans lesquelles se lisent l’enthousiasme et la clairvoyance d’un jeune historien de l’art. Sachons gré à Colin Lemoine de revigorer ainsi le regard sur ces œuvres qui nous sont si familières.
Stockholm
Architecture 1900
Dates:15-06-2050-31-12-2099
Jeremy Howard (editor) 127 pages, illustrations (some in colour), 260mmx212mm. Six specialists from Sweden, Finland, Estonia, Latvia and Russia describe the situation in each country after the industrial revolution. The authors seek to convey a few knowledge of the vigorous architectural...(more)
Bruxelles
Architecture moderne, principes et mutations (1750-1950)
Dates:01-01-2050-01-01-2999
L'ouvrage couvre un champ très large tout en restant ouverte à une vision critique toujours enrichissante. Partant d'un corpus de références touchant à la littérature, l'histoire, la sociologie, l'histoire de l'art, l'archéologie, l'esthétique., l'auteur interroge le rôle fondamental joué, durant les deux derniers siècles, par les formes structurales dans l'évolution de l'architecture moderne.
Bruxelles
Architecture moderne, principes et mutations (1750-1950)
Dates:01-01-2050-01-01-2999
Cet ouvrage de référence de Peter Collins, enfin accessible en français, est une oeuvre pionnière autour de l'histoire des doctrines du mouvement moderne. L'ouvrage couvre un champ très large tout en restant ouverte à une vision critique toujours enrichissante. Partant d'un corpus de références touchant à la littérature, l'histoire, la sociologie, l'histoire de l'art, l'archéologie, l'esthétique., l'auteur interroge le rôle fondamental joué, durant les deux derniers siècles, par les formes structurales dans l'évolution de l'architecture moderne.
Toronto
Around 1914: Design in a New Age
Dates:24-07-2014-31-03-2015
European Galleries, Level 3 One hundred years ago, the ROM opened its doors to the public. Europe was plunged into the Great War. This cataclysmic world event marked the end of a social-political system that had existed for centuries and signalled the birth of the modern movement. It changed the way people looked at their lives and viewed their future. Around 1914: Design in a New Age, explores a pivotal period of innovation and experimentation as artists struggled to reconcile quality design with the emergence of mass production, and the new materials made available with technology. With works by key designers of this era including: Christopher Dresser, Charles Rennie Mackintosh, Archibald Knox, Charles Robert Ashbee, Louis Comfort Tiffany, Frank Lloyd Wright, Emile Gallé, Edward Colonna, Taxile Doat, Louis Majorelle, Carlo Bugatti, Galileo Chini, Chris van der Hoef, Georg Jensen, Otto Wagner, Josef Hoffmann, Gustave Siegel Josef Maria Olbrich, Peter Behrens, Max Laeuger, Richard Riemerschmid, and Walter Gropius.
Berlin
Art and cookie jar - 125 years Bahlsen
Dates:17-07-2014-09-11-2014
The exhibition "Art and cookie jar" is dedicated to the groundbreaking and exquisite packaging cans of the Bahlsen company from Hannover. Since the company was founded 125 years ago Bahlsen relies on exceptionally elaborate packaging, building on collaborations with eminent artists. From Historicism and Art Nouveau, Constructivism, Informal Art, Op Art and Pop Art, many art movements of the 20th century are reflected in the design of the cans. The artistically designed packaging made ​​for a recognition effect, which is often made ​​even the mention of the company name redundant. In the exhibition, over 250 exhibits from a large private collection as well as from the corporate archive are shown. Media: Culture Radio RBB, [030] Magazin Berlin. Accompanying the exhibition Free public tours on every 3rd Sunday of the month (plus museum admission): Sunday, 20.07., 17.8., 21.9., 10.19.2014, every 16 clock Free public short tours every 1st Wednesday of the month: Wednesday, 06.08., 3.9., 1.10., 11.5.2014, both 17 clock Offer for schools: Workshop "Coloured tin". Information and booking information about the Museum Berlin, Tel: 030 / 24,749,888 Workshops for children and young people: "Tagtool meets Bahlsen meets Art Nouveau" and "porcelain painting: design language of the box turn of the century." Information and booking on youth at the Museum eV, Tel: 030/266 422 242
Miami
Art and Design in the Modern Age: selections from the Wolfsonian Collection
Dates:01-01-2007-31-08-2020

Art and Design in the Modern Age provides an intriguing overview of The Wolfsonian's exceptional holdings and showcases the museum's collection, which spans the period 1885 to 1945. The nearly 300 works on display provide insight into the ways design has influenced and adapted to the modern world. The installation explores the many focal points of The Wolfsonian's collection, including design-reform movements, architecture, urbanism, industrial design, transportation, world's fairs, advertising, political propaganda, and labor iconography.
Inaugurated in November 1996, this ongoing exhibition is periodically updated.

With the support of the Culture Programme of the European Union

Responsible publisher: Arlette Verkruyssen, General Director,
Brussels Regional Public Service - Bruxelles Développement urbain (Brussels Urban Development),
CCN - Rue du Progrès 80, B. 1, 1035 Brussels - Belgium